-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в gizn_v_texase

 -Подписка по e-mail

 

 -Интересы

восстание техаса время в техасе города техаса даллас техас деньги техаса магазин техас море техас остин техас приключения в техасе северное море техас северный техас столица техаса техас техас 2 техас 2015 техас видео техас онлайн техас отзывы техас покер техас смотреть

 -Постоянные читатели

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 02.03.2016
Записей: 605
Комментариев: 7
Написано: 611





#texas #техас ЗИМНЯЯ СКАЗКА

Суббота, 19 Марта 2016 г. 21:21 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #411
Дата: Январь 5, 2016
Автор: Ирина Берман
counter

 

1253 января в Хьюстоне прошел новогодний спекталь «12 месяцев», на который собрались и маленькие зрители и их родители. Было видно, что его ждали, к нему готовились, многие дети пришли в костюмах, чтобы не только на других посмотреть, но и себя, как говорится, показать.

Посмотреть, без сомнения, было на что. Сцена Каплановского театра в Еврейском центре благодаря выдумке постановщиков превращалась то в зимний лес, то в королевский дворец, и везде чувствовалось присутствие зимы, потому что участники представления и в снежки играли прямо-таки по-настоящему и у костра, разожженного грелись… В центре сцены высилась большая, освещенная огнями елка, вокруг которой было так здорово водить хоровод по окончании спектакля, когда маленькие зрители вышли на сцену и сами стали участниками праздника. Дети поверили в сказку – а это было главной целью новогоднего представления.
«C детства помню, как мы с мамой ходили в Театр на Ёлку, там летала в ступе Баба-Яга, совершались чудеса, и ты мог встретить настоящего Деда Мороза, - вспоминает режиссер-постановщик Анна Щелокова.

124Прошлые два года Анна ставила «Вечера на хуторе близ Диканьки», затем «Морозко. «После них на ум сразу же приходят «Двенадцать Месяцев», - рассказывает Анна. - Все знакомы с этой сказкой, благодаря пьесе С. Маршака, сама же история пришла к нам из Греции. Я перечитала сказку и, в очередной раз, убедилась, что месяцам там уделено не так много внимания. Это было немного несправедливо, и мне пришла в голову идея вывести их более объемно, но как? У меня много друзей разных национальностей, живущих в Хьюстоне. Кто-то из них хорошо танцует, кто-то поет, играет на музыкальном инструменте или очень органичен на сцене. В предыдущих двух моих спектаклях участвовали замечательные актеры, танцоры и певцы, с которыми хотелось поработать вновь, а также познакомить зрителя с новыми талантами, которые живут буквально по-соседству. Идея присвоить каждому месяцу свою национальность родилась в самом начале. Мне хотелось показать, как уникальна и интересна каждая культура, как опасны глупость, невежество и жадность, в особенности, влиятельных людей. Я не гонюсь за злободневностью, но получается, что почти все мои проекты имеют некую актуальность. И сейчас вопрос дружбы народов, как это не пафосно звучит, стоит очень остро. Плюс на это накладывает негативный отпечаток некомпетентность и агрессивность некоторых правителей, стремящихся разделять и властвовать. А ведь только дружба и только любовь сохраняют жизнь».

123Анна написала свой сценарий, чтобы было коротко, сохранялась интрига и гротеск. Кроме того, ей необходимо было соединить историей концертные номера программы. Текст некоторых песен тоже пришлось слегка переписать. Оставалось подобрать номера и пригласить исполнителей.

«Согласились все и сразу, - рассказывает Анна Щелокова. - Основная сложность была в том, чтобы найти время для репетиций. Актеры собирались на квартирах, а певцы, музыканты и танцоры репетировали сами, присылая мне видео- и аудиозаписи. Вместе собрались только два раза на костюмную и техническую репетиции. В проекте участвовали коренные хьюстонцы, предки которых приехали из Британии, Мексики, Африки, а также, те, кто приехал относительно недавно: русские, украинцы, болгары, евреи и т.д. Все участники были увлечены и отнеслись ко всему очень ответственно. Ведь проект делался в основном для детей, а они очень остро чувствуют фальшь и халтуру. Все работали совершенно бесплатно, т. к. понимали, что аренда, костюмы, декорации, реклама, новогодние подарки и прочие затраты поглотят всю прибыль от билетов.

Мне хочется от всего сердца поблагодарить Елену Филипс за помощь в организации приобретения подарков и заключения договора аренды помещения, за помощь с декорациями, а также за ее актерский талант. Огромное спасибо Оксане Чернюк и Зое Гриффин, а также всей семье Ангеровых, без них этот проект бы не состоялся. Хочу также выразить огромную признательность актерам, танцорам и певцам: Васе Ясеневу, Энди Франко-Теньтюку, Илье Соколову, Юре Куцмиде, Юре Шпикуле, Краси Никову, Джону Петерсону, Андрею Беднову, Даниелю Эскуедо, Тэрреллу Притчетту. Спасибо за то, что подарили частичку себя и освятили сердца радостью в канун Рождества! Гори-гори ясно, чтобы не погасло! С праздником, дорогие зрители»!

121

Что ж, пожелаем нашим актерам, танцорам, певцам и всем творческим людям, принимавшим участие в представлении, не переставать радовать зрителей. А мы, в свою очередь, обещаем быть благодарными зрителями и с нетерпением ждать ваших новых проектов.

120

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас

 


Понравилось: 11 пользователям

#texas #техас «ВРЕМЕНИ ГОЛОСА…»

Суббота, 19 Марта 2016 г. 21:21 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #412
Дата: Январь 18, 2016
Автор: Юрий Кирпичев, Нью-Йорк
counter

 

voicesТак называются сборники русской прозы, ежегодно выпускаемые американским издательством Mir Collection. 16 января я принимал участие в презентации девятого его номера, она проходила в бруклинской публичной библиотеке и собрала часть его авторов. Всех собрать невозможно по самой простой причине: они проживают в 18 странах мира.

Издательство публикует и ежегодные сборники современной поэзии «Нам не дано предугадать…», их вышло уже десять, но пока слово царице литературных полей, самому демократичному из жанров, прозе! Идея сборника зародилась в 2006 году в Баку, где проходил 1-й Международный фестиваль русской книги. США представляли директор издательства Марк Черняховский и редактор Наташа Гастева. Чингиз Айтматов, оценив качество книг, настоятельно посоветовал издательству выпускать сборники прозы и дал добро на публикацию своих произведений.

Слово мэтра упало на плодородную почву, и Марк, пользуясь случаем, привлекал к сотрудничеству именитых. Среди авторов сборников такие блистательные имена, как Евгений Евтушенко и Наум Коржавин, Белла Ахмадулина и Александр Межиров, Александр Кушнер и Александр Городницкий, Владимир Войнович и Дмитрий Быков, Елена Боннэр, Валерия Новодворская, Михаил Козаков и другие.

Но под сенью сих великих Марк лелеял новых авторов, и со временем репутация сборников стала такова, что мэтры стали считать престижным публиковаться в них, что и отметил недавно Евтушенко: «Рад быть вашим соседом на этих гостеприимных страницах».

Украшением номера стала Лера Авербах, которой Марк дал путевку в творческую жизнь, поэт, писатель и композитор, а сейчас еще художник и скульптор. Бродский считал ее своей поэтической преемницей, а ее музыка наиболее часто исполняется в мире. Сама Лера не смогла присутствовать на встрече, она чрезвычайно занята созданием музыки для нового балета по заказу Венской оперы, но ее с большим достоинством представил отец.

Да, нельзя не отметить предвидение Марка. В этот раз в раздел «У нас в гостях» он решил пригласить белорусских писателей, в том числе и Светлану Алексиевич. И угадал! 7 октября ему пришлось остановить работу над выпуском сборника, который уже лежал в типографии, потому что Алексиевич стала лауреатом Нобелевской премии. Типография пошла ему навстречу и включила в печатаемый сборник страничку с поздравлениями – в результате издательство оказалось одним из первых, поздравивших лауреата.

Почетное место в книжке занял и Ваш покорный слуга – моя статья «Жива ли русская литература?» стоит в одном разделе с материалами зубров, среди текстов Михаила Веллера, Леонида Радзиховского и Виктора Суворова. Она привлекла внимание издателя и читателей попыткой поверить гармонию алгебру и провести объективный количественный анализ художественной литературы, благо, в наше время появились инструменты для этого.

Я повторил свой эксперимент пятилетней давности и с помощью Google, а эта поисковая система оперирует миллионами и даже сотнями миллионов обращений к писателям, определил сорок наиболее известных мастеров слова за всю историю литературы. Думаю, поклонникам искусства изящной словесности будет интересно узнать, что летом 2015 года Пушкин разделил 22-23 места, Толстой занял 25-е, Достоевский 27-е, а Чехов 30-е. Этими именами исчерпывается список русских авторов в Топ-40. И данные хорошо коррелируют с количеством русских лауреатов Нобелевской премии по литературе.

 

Светлана Алексиевич

Светлана Алексиевич

 

Но в октябре в Топ-40 ворвалась Светлана Алексиевич! Что лишний раз говорит о том, что русская литература отнюдь не прерогатива россиян, живущих в России. И это подтверждается сборником «Времени голоса…», а также великим множеством газет и журналов на русском языке, в том числе литературных, выходящих по всему свету.

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас

 

#texas #техас КУЛЬТУРНЫЙ СЛОЙ

Суббота, 19 Марта 2016 г. 21:20 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #413
Дата: Февраль 2, 2016
Автор: Подготовил Павел Овчинников
counter

 

cultur_slavs_tatarsИз татар - в славяне

В Хьюстоне проходит выставка артгруппы «Slavs and Tatars».

«Славяне и татары» или, как они сами себя называют, «Дети Маркса и кумыса» - одна из самых популярных современных художественных групп наших дней. Они выставляются и на Берлинской биеннале, и в Музее современного искусства в Нью-Йорке, и во многих других крупных галереях.

Группа основана в 2006 году. В неё вошли живущий в Техасе и Москве иранец Паям Шарифи, Кася Корчак из Польши, бельгиец Бой Вереккен и Виктория Кэмблин (США).

Своей целью художники называют «изучение пространства между бывшей Берлинской стеной и Великой Китайской стеной». Помесь «славянского» и «татарского» в названии группы – это и столкновение цивилизаций, и «орда на горизонте», и истории самих участников, рождённых и выросших по разные стороны Берлинской и Китайской стен. Но в конечном счёте их союз – творческий и совершенно бесконфликтный - рисует модель идеального будущего.

Художники затрагивают вопросы истории и политики государств, народов и культур, их влияния друг на друга. Они интересуются антропологией, политикой, называют себя «археологами повседневной жизни» и черпают вдохновение из древних традиций, обычаев и языков. Работы «Славян и татар» эмоциональны и забавны.

«Slavs and Tatars» обычно выставляют инсталляции, графику и замысловатые объекты, устраивают перфомансы и общественные мероприятия, ссылаются на архивные материалы - зороастрийские календари, персидские дорожные карты и азербайджанские комиксы начала ХХ века.

Например, одна из их «визитных карточек» - несколько книг на разных языках, нанизанных на шампур. Этот эклектический «шашлык» - образец смешения разных культурных традиций.

Новый проект «Зеркала для князей» или «Две стороны одного языка» отсылает нас в те времена, когда светское искусство зачастую управляло государством, а книги были самым ценным подарком для правителей. Эту выставку вы можете увидеть, посетив в Хьюстоне Blaffer Art Museum до 19 марта.


cultur_ars_lyrica_cesilia_duarte«Как у нас в садочке»

Ансамбль Ars Lyrica, возрождающий интерес к европейской музыке XVI–XVIII веков, долгое время пребывшей в забвении, в канун Валентинова дня приглашает хьюстонских слушателей на концерт «Все в сад!» На самом деле концерт называется «All in a Garden Green» - по строчке знаменитой народной английской песни. Весеннее настроение, птичье пение, ощущение любви, упоение солнечным светом – всё это есть в музыке Уильяма Бёрда, Томаса Морли, Клемана Жанекена и Хуана дель Энсины, которую исполнят музыканты ансамбля.

Не обойдётся и без концерта «Весна» из цикла «Времена года» Антонио Вивальди. Интересно, что солирует в этом концерте не скрипка, как обычно, а блок-флейта - на ней сыграет известная гобоистка Катрин Монтойя. Солистами также выступят страстная меццо-сопрано Сесилия Дуарте и тенор Эдуардо Терсеро (который сравнительно недавно «переквалифицировался» в тенора из баритонов).

Эта программа Ars Lyrica входит в ежегодный Хьюстонский фестиваль старинной музыки, традиционно проходящий в феврале на многих площадках города. Концерт состоится 12 февраля в хьюстонском Hobby Center.


Новый Горовиц?

cultur_behzod_abduraimovЕго называют «пианистом демонической силы», «невероятным талантом» и даже «новым Горовицем». Триумфальная победа на конкурсе пианистов в Лондоне в 2009 г. разом выдвинула молодого узбекского пианиста Бехзода Абдураимова в ряд ярчайших молодых пианистов современности.

Музыкант родился в Ташкенте в 1990 году, начал обучаться игре на фортепиано с 5 лет. Учился в Центральном государственном лицее им. В. Успенского в Ташкенте (класс Тамары Попович), затем в Международном музыкальном центре при Park University в Канзас-Сити, где его наставником был замечательный пианист Станислав Юденич.

Ныне представитель российско-американской пианистической школы является эксклюзивным артистом фирмы Decca и работает с одним из лучших в мире концертным агентством - «Harrison and Parrot». Несмотря на юный возраст, пианист выступает в крупнейших концертных залах мира.

Критики отмечают его склонность к тонкому, изысканному музицированию, в котором есть и «скорость и безукоризненная отчетливость пассажей, и трогательно хрупкая лирика в медленных эпизодах, и юношеская пылкость, соединенная с поэтическим слышанием». Газета «Times» назвала Бехзода Абдураимова «мастером во всех смыслах», а «Washington Post» советует «пристальнее приглядеться к этому пианисту».

Нашим далласским зрителям повезло. Они услышат Бехзода Абдураимова «вживую». Пианист сыграет соло в Первом фортепианном концерте Чайковского с Далласским симфоническим оркестром. Концерты состоятся 25 - 28 февраля.


cultur_rcc_movieЭта единственная «Вторая»

Выбор документальных фильмов для показа в Русском культурном центре всегда непрост. За последнее время вышло множество талантливых картин как маститых режиссёров, так и молодых кинематографистов. Мы всегда следим за выходом новых фильмов, прикидываем, будут ли они интересны посетителям Культурного центра – и русскоязычным, и англоязычным, связываемся с продюсерами и режиссёрами приглянувшихся нам картин, интересуемся, есть ли английские субтитры. Фильм «Вторая и единственная» посоветовал нам наш друг - журналист и продюсер Анатолий Голубовский, гость нашего прошлогоднего ДокФеста.

Фильм рассказывает историю легендарной московской физико-математической школы No.2, пользовавшейся невероятной популярностью в конце 60-х годов прошлого века. Она возникла в 1956 году как типично оттепельный проект, как знак перемен в образовательной сфере. «Вторая» была самой сильной, самой престижной и знаменитой школой в Советском Союзе. Она была воплощением духа своего времени. Её питомцев учили бороться со штампами, с трафаретностью мышления, с вызубренностью, а главное – учили думать.Учителя были людьми совершенно независимого, не вполне советского склада ума. Именно из-за мощного и неподконтрольного влияния на умы учеников в брежневские времена на школу началось давление, которое закончилось разгоном блестящего преподавательского состава в 1971 году. Таким образом, история школы прямо была связана с переменами политического курса и жизни целой страны.

Вторая школа была «разгромлена» более 40 лет назад. Но её выпускники, среди которых не только учёные, но и поэты, писатели, скульпторы, предприниматели, до сих пор считают школьные годы самыми важными и возможно самыми счастливыми в жизни. В фильме учителя и ученики «Второй» вспоминают об уникальном педагогическом эксперименте и человеческом опыте.

Показ фильма «Вторая и единственная» в Русском культурном центре состоится 4 марта. Если среди вас есть выпускники этой школы, пожалуйста, звоните нам. Мы очень хотим устроить беседу после показа фильма.

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас

 

#texas #техас «ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ САЛАТ», РЕЦЕПТ ЭТОГО ГОДА

Суббота, 19 Марта 2016 г. 21:19 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #414
Дата: Февраль 15, 2016
Автор: Подготовила Ольга Вайнер
counter

 

В этом году на фестивале Dance Salad любители балета увидят как старых знакомцев, так и дебютантов.

Погода… в доме

Итальянская труппа Spellbound Contemporary покажет балет «Времена года» своего художественного руководителя Мауро Астольфи на музыку Антонио Вивальди в обработке Луки Сальвадори.

Мауро Астольфи - один из лучших итальянских хореографов нашего времени, выработал свой неповторимый стиль хореографии. Он мастерски строит пластичные, причудливые ансамбли - дуэты и трио, насыщая их экспрессией и лиризмом.
В своих спектаклях Астольфи редко обходится без реквизита. Так и во «Временах года» на сцене присутствует кубическая конструкция, на фоне которой разворачиваются события. Она то становится домом, в двери которого «протекают» участники спектакля, стены - станком для упражнений, а из окон призывно протягивается с десяток рук, то превращается в трёхмерный экран, на котором проецируются деревья, прорываются солнечные лучи, текут потоки воды, прорастают ростки.

Танцоры балансируют на грани между классическим балетом и современным танцем - атлетическим, экспрессивным, с причудливой геометрией форм, линий и образов.

 

 

Versus Standart. Фото Matie Laure Briane

Versus Standart. Фото Matie Laure Briane

 

Современные технологии

Впервые в США выступят артисты мюнхенского Gartner Platz Theater, которые покажут два спектакля: «Made in Love (Minutemade Act One)» Маргарит Донлон и «Versus Standard» Якопо Годани.

Якопо Годани - итальянский балетмейстер, некогда ведущий солист Франкфуртского балета. Некоторые сравнивают его постановки с несущимся поездом, спрыгнуть с которого или остановить его никто не может.

«Наш мир удивителен и странен, - говорит сам хореограф. - Создавая хореографические постановки, я просто не могу не обращаться ко всем законам природы. Мне очень интересна наука и, в особенности, физика, астрофизика, квантовая механика».

Критики отмечают, что Годани «подстраивает музыку под себя, и в результате получается эффектное, отточенное сценическое действо, с бурной сменой световых пятен и конструкций из тел». Якопо Годани предпочитает ставить свои композиции на современную музыку, в частности, в нескольких его балетах звучат композиции немецкого экспериментального электронно-акустического дуэта «48nord». Спектакль «Versus Standard», который будет показан в Хьюстоне, тоже написан на музыку этого ансамбля.

Ирландка Маргерит Донлон - профессор Высшей школы музыки и изобразительного искусства во Франкфурте-на-Майне. Она прочно утвердила себя на танцевальной сцене Германии и во всём мире, вводя стилевую новизну, ирландский юмор и использую в своих постановках различные виды искусств. Важной частью её художественного языка являются эксперименты в области инсталляции и видео. В результате получаются сюрреалистические фильмы-спектакли, один из которых покажут в Хьюстоне танцоры из Мюнхена.

Вариации на тему «Фавна»

Королевский балет Фландрии покажет два спектакля своего нового художественного руководителя (а нашего хорошего знакомого и любимца фестиваля Dance Salad) Сиди Ларби Шеркауи. В постановках Сиди Ларби переплетаются темы Запада и Востока, совмещаются, казалось бы, несовместимые техники: восточные боевые искусства, элементы йоги, язык современной хореографии, классические и народные танцы разных стран, динамические инсталляции и средневековые музыкальные композиции.Танцоры в его спектаклях разговаривают, поют и декламируют стихи. Кроме танцоров, на сцене иногда появляются весьма необычные личности - шаолиньские монахи, комики-трансвеститы и даже артист с синдромом Дауна
Первый спектакль - отрывок из балета «Осень» («Fall») на композицию Арво Пярта. Это неторопливая медитативная композиция с причудливым рисунком. Передвигающиеся по сцене белые полотна служат декорацией спектакля. Мастерски использован свет, который освещает фигуры танцовщиков сзади, превращая их в силуэты.

Сиди Ларби так говорил о своём понимании музыки Пярта: «Осень - время, когда вы говорите кому-то «прощай» в надежде на новые встречи. Балет можно интерпретировать как конец одной и начало новой фазы».

Вторая работа Сиди Ларби – Па-де-де «Фавн» на музыку «Послеполуденного отдыха фавна» Дебюсси, переплетённую с современными композициями Нитина Сони (Nitin Sawhney) – уже была показана на Dance Salad в 2011 году. Тогда её исполнили танцоры труппы «Eastman».

Спектакль «Фавн» сделан Шеркауи по заказу лондонского Sadler’s Wells Theater. В интерпретации Сирди Ларби Фавн - наполовину человек, наполовину животное с дикими, примитивными движениями, а с другой стороны - он естественен и раскрепощён. Линия взаимоотношений Фавна с Нимфой кажется невинной, но на самом деле наполнена сексуальным напряжением, как раз за это в своё время Вацлав Нижинский – создатель «Послеполуденного отдыха Фавна» подвергался нападкам критиков. Музыка Нитина Сона добавила ритм партитуре Дебюсси, в ней появились партии электронных инструментов и индийской флейты.

 

 

'Гран па-де-де. Фото: Regina Brocke

Гран Па-де-де. Фото: Regina Brocke

 

Время пошутить

Во второй раз на фестиваль Dance Salad приедут главные танцоры труппы Штутгартского балета - Алисия Аматриан и Джейсон Райли. Они снова исполнят веселый пародийный балет Кристиана Шпука «Гран Па-де-де» на музыку увертюры из оперы «Сорока-воровка» Дж. Россини.

Хореограф создал свой мини-спектакль в лучших традициях классического балета, но с большим юмором. Двое танцоров: она – в пачке «Спящей красавицы», он - в костюме принца – всё как полагается. Но не тут-то было. Шпук ввёл забавные элементы в костюм героини – дурацкие очечки и ядерно-красную сумочку, без которых «принцесса» никак не может обойтись (даже танцует с сумкой во рту). Прибавим издевательства над шаблонными балетными па, нелепые столкновения, вывернутые ступни, «дискотечные» движения, бег трусцой, броски сумочкой, раскручивание партнёрши за ногу и бутафорскую корову в натуральную величину – и получится совершенно уморительный, почти цирковой номер.

Напутствуя танцоров, Шпук говорил: «Ни в коем случае специально никого не смешите. Если сначала вам будет казаться, что зритель не смеется, знайте, что это иллюзия. Не сбивайтесь на балаган и комизм. Всё должно быть элегантно, как в классическом балете».

 

 

Beasts. Фото: Александр Изиллаев

Beasts. Фото: Александр Изиллаев

 

Как не озвереть?

BalletX из Филадельфии, дебютируя в Хьюстоне и на фестивале Dance Salad, представит зрителям балет Николо Фонте «Звери» («Beasts»).

Критики характеризуют Николо Фонте как хореографа с оригинальным стилем, в котором отражается связь танца с дизайном и архитектурой.

Его балет «В неуловимые секунды» («In Hidden Seconds») в 1999 году стал мировой сенсацией, а многоактный балет «Re:Tchaikovsky» о жизни П. И. Чайковского попал в рейтинги журналов Ballett-Tanz и Dance Europe как «Лучший балет 2005 года».

Балет («Beasts») исследует соотношения между примитивным и цивилизованным в человеческой натуре. «Что случится с человеком, когда он окажется загнанным в угол – физически и эмоционально? Как он будет реагировать? В какой момент у него пробудится животный инстинкт? – эти и другие вопросы задаёт хореограф в своей композиции.

Дзен в балете

Ещё одни дебютанты фестиваля - NW Dance Project из Портленда покажут спектакль «Yidam» британского хореографа турецкого происхождения Ихсана Рустема.

Танцевать Рустем начал довольно поздно - в 11 лет. До этого учился играть на скрипке и увлеченно занимался каратэ. И то, и другое пригодилось в дальнейшем, когда Ихсан стал мастером балета. Его графические, почти спортивные композиции сделаны в неразрывном слиянии с музыкой.«Я влюбился в партитуру Майкла Гордона «Погода номер один» и много лет терпеливо ждал подходящего момента создать балет на эту «электрическую» музыку», - говорит хореограф. «Yidam» - это сжатие тибетской фразы «yid-kyi-dam-tshig», обозначающей «связи разума». Медитация, опыт дзен-буддизма, попытки «укротить ум», погружение в собственное «я», соперничество мыслей и чувств – об этом балет Ихсана Рустема.

Также солисты Национальныого балета Канады, Соня Родригес и Пётр Станчик покажут красивый, чувственный балет для двоих «Por Ti» испанского хореографа Луис Мартин Ойя на музыку «Una Noche Mas» израильской певицы и автора сефардских песен Ясмин Леви.

Каждый год мы с нетерпением ожидаем фестиваля Dance Salad, потому что точно знаем, на нём мы увидим самое лучшее и свежее в современном балете. Не пропустите это событие!


Фестиваль Dance Salad пройдёт 24-26 марта в хьюстонском Wortham Center.
Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас

 

#texas #техас ИНТЕРВЬЮ С ИГНАТОМ СОЛЖЕНИЦЫНЫМ

Суббота, 19 Марта 2016 г. 21:18 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #416
Дата: Март 15, 2016
Автор: Беседовала Ольга Вайнер
counter

 

ignat-s-pianist«Я солдат музыки», - говорит он о себе словами Дмитрия Шостаковича. Он энергичен, обаятелен и скромен. Единственный из сыновей Александра Солженицына, связавший свою жизнь с музыкой, Игнат Солженицын сегодня один из известнейших пианистов и дирижёров США. Незадолго до его сольного концерта в Хьюстоне наш корреспондент побеседовал с И.А.Солженицыным о силе музыки, об эмиграции и ситуации в России.

Игнат Александрович рассказал, что начал играть на рояле только потому, что в доме в Вермонте, куда семья переехала из Европы, среди старой мебели был и кабинетный рояль. «Меня к нему тянуло, я пытался самостоятельно подбирать мелодии», - признался музыкант. Приехавший в гости близкий друг родителей Мстислав Ростропович, услышав игру Игната, встрепенулся и спросил, «кто педагог мальчика?»

«Только тогда родители обратили внимание на то, что я играю. Отец, конечно, любил музыку - Баха, Бетховена, Чайковского, Сибелиуса, Шостаковича. Для любителя у него были большие знания, но он не думал, что в его семье растёт музыкант».
«Ростропович настаивал на том, что я должен брать уроки. Правда, два года занятий с первым учителем не были прогрессивными. Тогда снова вмешался Мстислав Леопольдович, который взял дело в свои руки и сам нашёл мне преподавателя. Им стал ассистент пианиста Р.Серкина. Как только я стал заниматься по-настоящему, 2 раза в неделю, я твёрдо решил стать музыкантом. Жизнь, конечно, очень коротка, и на всё, что хочется прочесть, увидеть и понять, к сожалению, не хватает времени, но в смысле выбора, кем стать, у меня не было сомнений. Я считаю это большой редкостью и везением».

Самой первой любовью в музыке Солженицын называет Бетховена и говорит, что с годами это чувство не изменилось. «Бытует мнение, что поздних произведений Бетховена нельзя касаться до определённого возраста – лет до сорока. Эта мысль достойна уважения, я понимаю, откуда она исходит, тем не менее, она мне кажется ошибочной. Я считаю, что с лучшими образцами искусства нужно знакомиться пораньше. Чем раньше начнёшь, тем больше со временем поймёшь. Важно, чтобы в исполнителе превалировала правильная доза благоговения и чёткое понимание того, что ты касаешься чего-то если не сакрального, то самого высокого из достигнутого человеком. К примеру, для музыканта очень важно относиться к сочинениям с уважением и осторожностью».

В связи с этим интересно, что Игнат познакомился с произведениями Александра Солженицына очень рано: «Отец вслух читал нам с братьями «Матрёнин двор», отрывки из «Ивана Денисовича» и «Красного колеса». Думаю, мне тогда было лет 6. Конечно, в детстве мы не могли понять того, что поймёт взрослый читатель. Но на самом деле, великая литература и великая музыка говорят с человеком в разные периоды жизни по-разному. Пушкина, Шекспира и даже «Войну и мир» можно читать и в 10, и в 40, и в 80 лет. Во всех случаях будет интерес, польза и новые ощущения, не свойственные для иного возраста».

 

Наталия Дмитриевна, Александр Исаевич, Ермолай и Игнат Солженицыны. Фото из семейного архива.

Наталия Дмитриевна, Александр Исаевич, Ермолай и Игнат Солженицыны. Фото из семейного архива.

 

Наш разговор коснулся высылки и возвращения семьи Солженицыных в Россию. «Отец и мама внимательно следили за развитием событий в Советском Союзе, а потом и в новой России – и по новостям, и по неофициальным каналам. Поэтому они хорошо понимали, какая непростая ситуация царила в стране в те годы. Для отца вопрос «возвращаться в Россию или нет» никогда не был выбором. Он знал точно, что вернется. За всю историю СССР было только две персоны, которых выдворили из страны насильно – Троцкий и Солженицын. Если бы Брежнев поменял курс и возращение было разрешено, отец бы вернулся и раньше. Вопрос состоял в том, разрешат ли вернуться, причём, не только физически, но и вместе с книгами – возвращение без них отец не представлял возможным.

Родители вернулись, несмотря на сложную ситуацию (которая и по сей день только усложняется), и для них возвращение было большим счастьем».

Хотя Игнат Солженицын подолгу жил в Англии и в Швейцарии, он признался, что сегодня для него домом является и Россия, и Америка.

«Эти две страны для меня близко связаны и в чём-то похожи. Россия переживает сейчас трудный период, в том числе это касается отношений с Америкой, в которых снова наблюдается обострённость. Мне неприятно это видеть, но кажется, что не стоит сравнивать эту ситуацию с холодной войной. Мне всё-таки хотелось, чтобы обе страны дружили и сотрудничали. Может быть, это наивный взгляд музыканта, далёкого от политики, но хочется верить в перемены к лучшему».

На вопрос, считает ли он, что люди искусства могут иметь влияние на политическую ситуацию, Игнат Александрович ответил: «И да, и нет. Конечно искусство – самый великий дар человечеству от Господа Бога и большая сила, способная сделать многое. Но мне непонятно мнение коллег, приписывающих искусству магические качества. Магия в музыке, несомненно, есть, только она влияет на внутренний рост человека. А к мысли о том, что музыка в состоянии остановить войну или накормить голодных, я не могу относиться серьёзно. Но кое-что мы, музыканты всё же можем сделать. Вспомните Первый конкурс Чайковского. Чудесный факт, что Ван Клиберн победил в конкурсе вопреки всему, сыграл позитивную роль в потеплении отношений между СССР и США. Но сказать, что победа Клиберна повернула историю, было бы смешно. Мне кажется, музыканты должны делать всё, что в их силах, но относиться более скромно к тому, что музыка может изменить в мире».

Игнат Солженицын приезжает в Хьюстон по приглашению сообщества камерной музыки Da Camera. Он исполнит произведения С.Прокофьева. Программы Da Camera всегда строятся по принципу взаимосвязи музыки с другими видами искусств. Нам кажется, что они пригласили Солженицына, неслучайно, видимо, разговора об его отце не миновать. Хотя Игнат Александрович утверждает, что программа полностью будет посвящена Прокофьеву, его личности, иммиграции и обстоятельствах, при которых был написан военный цикл его великих сонат для фортепиано. «Речи, чтобы я рассказывал о своём отце, не было, хотя я всегда охотно говорю о нём. Возможно, какие-то вопросы и возникнут в ходе беседы. Я буду рад услышать вопросы от публики, в том числе, и русскоязычной».
Cольный концерт Игната Солженицына состоится 22 марта в музее Menil Collection по адресу 1533 Sul Ross St. Houston, TX 77006.

 
 
Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас

 

#texas #техас АФИША

Суббота, 19 Марта 2016 г. 21:18 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #416
Дата: Март 15, 2016
Автор: Н.Т.
counter

 

Даллас

afisha_dallas_tx_music_revolutionOak Point Park and Nature Preserve
2801 E. Spring Creek Pkwy.
Plano, TX 75074

25 и 26 марта двудневный фестиваль кантри «Texas Music Revolution 20».

Dallas City Performance Hall
2520 Flora St.
Dallas, TX 75201
Тел. 214.219.2718

25 и 26 марта танцевальная программа «В чём день в долгу перед ночью?» в исполнении труппы Hervé Koubi.

Sons of Hermann Hall
3414 Elm St.
Dallas, TX 75226
Тел. 214.855.1881

1 – 3 апреля 2016 Deep Ellum Arts Festival.

Fair Park
3809 Grand Ave.
Dallas, TX 75210
Тел. 214.421.8737

1 и 2 апреля – «The Big Texas Beer Fest».

Dallas Market Hall
2200 Stemmons Fwy.
Dallas, TX 75207
Тел. 214.605.0006

2 апреля ежегодная ярмарка для всей семьи DFW Family Expo. Часть сборов пойдёт на нужды благотворительной организации Ronald McDonald House.

Majestic Theatre
1925 Elm St.
Dallas, TX 75201
Тел. 214.880.0202

2 апреля вечер джазовой музыки с участием Herb Alpert и Lani Hall.
7 апреля Dallas Neo-Classical Ballet покажет спектакль «Маска красной смерти» по мотивам произведений Э.По.

afisha_dallas_goldie-hawnHyatt Regency Dallas
300 Reunion Blvd.
Dallas, TX 75207
Тел. 972.437.9950

3 апреля общество Jewish Family Service of Greater Dallas организует ужин «От женщины к женщине» с участием знаменитой актрисы Голди Хоун.

American Airlines Center
2500 Victory Ave.
Dallas, TX 75201
Тел. 214.665.4299

5 апреля концерт знаменитого певца Брюса Спрингстина и группы E Street Band.

Life in Deep Ellum
2803 Taylor St.
Dallas, TX 75226
Тел. 214.651.0633

7 – 9 апреля программа «Квартет призраков». Прозвучат сочинения современного композитора Dave Malloy.

Eisemann Center for the Performing Arts
2351 Performance Dr.
Richardson, TX 75082
Тел. 972.744.4650

2 апреля концерт симфонического оркестра Ричардсона «Вокруг контрабаса». В программе сочинения Й.Гайдна, Л.Бетховена и А.Мартина.

afisha_behind_the_lensThe Kessler
1230 W. Davis St.
Dallas, TX 75208
Тел. 214.272.8346

7 апреля «За кадром» («Behind the Lens») - творческая встреча с фотографами Генри Дилцем (Henry Diltz) – автором обложек к альбомам «The Doors», «Crosby, Still and Nash» и других рок-групп) и Патти Бойд (Pattie Boyd) – знаменитой моделью 60-х, бывшей женой Джорджа Харрисона.

Winspear Opera House/ Wyly Theatre
2400-2403 Flora St.
Dallas, TX 75201
Тел. 214.443.1000

В рамках проекта «Все пьесы У.Шекспира»:
19 и 20 марта – «Гамлет».
3 и 4 апреля – «Ричард II»

Morton H. Meyerson Symphony Center
2301 Flora St.
Dallas, TX 75201
Тел. 214.871.5000

24 – 26 марта концерт Далласского симфонического орекестра. В программе сочинения Бетховена и Бартока. Солист – Леонидас Кавакос (скрипка)

Bass Performance Hall
525 Commerce St,
Fort Worth, TX 76102
Тел. 817.212.4200

25 – 27 марта балет С.Прокофьева «Золушка» в исполнении артистов Texas Ballet Theatre.
29 марта – 3 апреля мюзикл для всей семьи «Русалочка».
5 апреля сольный концерт пианиста Гаррика Олсcона. В программе произведения Бетховена, Шуберта и Шопена. Концерт представлен обществом The Cliburn.

Хьюстон

Русский культурный центр «Наш Техас»
2337 Bissonnet
Houston, TX 77005
Тел. 713.395.3301

25 марта открытие фотовыставки Екатерины Бубновой «Пелена» - в рамках FOTOFEST-2016. Выставка продлится до 30 апреля.

Hobby Center - Zilkha Hall
800 Bagby
Houston, TX 77002
Тел. 713.315.2525

22 - 27 марта знаменитый мюзикл «Кабаре».
2 апреля музыканты общества Ars Lyrica и хор Orpheus Chamber Singers (Даллас) исполнят ораторию Генделя «Мессия».
5 – 17 апреля мюзикл «Оливер» по мотивам романа Ч.Диккенса «Приключения Оливера Твиста».

afisha_houston_holiHouston Farm & Ranch
1 Abercrombie Dr.
Houston, TX 77084
Тел. 281.277.6874

26 марта индийский фестиваль красок Holi.

Jones Hall for the Performing Arts
615 Louisiana
Houston, TX 77002
Тел. 713.224.7575

26 марта симфоническая программа для детей «Супергерои в музыке».

Main Street Theater
2540 Times Blvd.
Houston, TX 77005
Тел. 713.524.6706

26 марта – 17 апреля спектакль «1946» - хронику жизни техасской семьи после окончания Второй мировой войны.

The Grand 1894 Opera House
2020 Postoffice St.
Galveston, TX 77550
Тел. 409.765.1894

26 марта вечер с Кинки Фридманом. Знаменитый певец кантри празднует 40-летие карьеры.

Stude Concert Hall
6100 Main St.
Houston, TX 77005
Тел. 713.348.4854

29 марта концерт струнного квартета «Calder». В программе сочинения Бетховена, Яначека и Адеса.

afisha_houston_moonmilkBOX 13 ArtSpace
6700 Harrisburg Blvd.
Houston, TX 77011
Тел. 713.522.8692

26 марта – 30 апреля «Moonmilk» - выставка художницы Emily Link. На выставке будут представлены скульптуры и сцены-диорамы.
Studio 101 at Spring Street Studios

1824 Spring St.
Houston, TX 77007
Тел. 832.303.1578

31 марта – 9 апреля спектакль «Сон в летнюю ночь» по комедии У.Шекспира.

Wortham Theater Center
501 Texas Avenue
Houston, TX 77002
Тел. 281.648.0422

24 – 26 марта ежегодный танцевальный форум Dance Salad.
1 апреля концерт знаменитого британского вокального ансамбля старинной музыки The Orlando Consort.

Stages Repertory Theatre
3201 Allen Pkwy.
Houston, TX 77019
Тел. 713.527.0123

5 апреля – 1 мая спектакль «Мисс тинэйджер».

NRG Stadium
2 Reliant Park
Houston, TX 77054
Тел. 832.667.1000

8 – 10 апреля традиционная выставка-ярмарка ювелирных изделий из разных стран.

Остин

The Marchesa Hall & Theatre
6226 Middle Fiskville Rd.
Austin, TX 78752
Тел. 512.322.0145

24 марта Austin Film Society представит чёрно-белый классический голливудский фильм «Сон в летнюю ночь».

afisha_austin_wizard-of-ozThe Long Center for the Performing Arts
701 West Riverside Drive
Austin, TX 78704
Тел. 512.474.5664

26 марта концертная программа с участием Остинского симфонического оркестра «Star Trek»: музыкальное путешествие».
27 – 29 марта музыкальный спектакль для детей «Волшебник страны Оз».

Casa de Luz
1701 Toomey Rd.
Austin, TX 78704
Тел. 561.704.0054

26 и 27 марта ежегодный фестиваль Texas Flow Fest.

Cedar Park Center
2100 Ave. of the Stars
Cedar Park, TX 78613
Тел. 512.600.5012

3 апреля музыкально-кулинарный фестиваль «NOLAи Техас».
afisha_austin_cabaretBass Concert Hall
2350 Robert Dedman Dr.
Austin, TX 78712
Тел. 512.471.9166

29 марта – 3 апреля знаменитый мюзикл «Кабаре».

Carson Creek Ranch
9501 Sherman Rd.
Austin, TX 78742
Тел. 404.580.5552

7 - 10 апреля музыкальный фестиваль «Эйфория» («Euphoria Austin 2016»).
31 марта – 3 апреля танцевальная программа в исполнении участников Austin Dance India.

Сан-Антонио

San Antonio Museum of Art
200 W. Jones Ave.
San Antonio, TX 78215
Тел. 210.978.8100

17 марта – 29 мая выставка «Роден. Жизненный опыт»

afisha_sa_olga_kernTobin Center For The Performing Arts
100 Auditorium Circle
San Antonio, TX 78205
Тел. 210. 223.3333

25 и 26 марта концерт симфонического оркестра Сан-Антонио. Солистка – Ольга Керн (фортепиано). В программе сочинения Рахманинова, Чайковского, Берлиоза.
31 марта и 2 апреля опера Верди «Трубадур». В роли Азучены – легендарная певица Долора Зайчик (меццо-сопрано).

San Antonio Museum of Art
200 W Jones Ave
San Antonio, TX 78215
Тел. 210.978.8100

24 марта городской фестиваль «Дух Сан-Антонио» (San Antonio Flavor).

afisha_sa-cirquemechanicsMajestic Theatre
208 E. Houston St.
San Antonio, TX 78205
Тел. 210.226.2891

1 апреля выступление труппы Cirque Mechanics с программой «Панки на педалях» («Pedal Punk»).
2 и 3 апреля концерт группы исполнителей на ударных инструментах STOMP.
5 – 10 апреля знаменитый мюзикл Роджерса/Хаммерштейна «Золушка».

Mi Casa Tamales
25930 IH 10 West
Boerne, Texas 78006
Тел. 210.656.6674

2 апреля ежегодный фестиваль Fiesta Especial Royal Court Festival.

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас

 

#texas #техас КУЛЬТУРНЫЙ СЛОЙ

Суббота, 19 Марта 2016 г. 21:17 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #416
Дата: Март 15, 2016
Автор: Подготовил Павел Овчинников
counter

 

 

 

Фото Ольги Вайнер

Фото Ольги Вайнер

 

Мировые проблемы глазами фотографов

В этом году темой международного биеннале «ФотоФест-2016» стала «Изменяющиеся условия: взгляд на будущее планеты» - проблемы окружающей среды, кризисы и катаклизмы, влияющиe на нашу жизнь.

Цель фестиваля - показать, как люди борются с экологическими проблемами при помощи творчества, как фотохудожники могут способствовать изменению ситуации, используя свой талант. Также фестиваль интересуют проблемы миграции, войн, классового расслоения, сельского хозяйства и производства пищевых продуктов, богатства и бедности и прочие.

 

cultur_fotofest2

Фото Ольги Вайнер

 

Напомним, что FotoFest в Хьюстоне считается ведущим международным фотобиеннале в мире. Являясь международной платформой для проведения крупных и серьезных фотовыставок, FotoFest стал известен благодаря успешному поиску новых талантов со всего мира. При выборе темы для каждого фестиваля FotoFest обращается к важным социальным вопросам.

Русский культурный центр «Наш Техас» традиционно принимает участие в «ФотоФест» уже 7-й раз. Выставка Сергея Лойко «Аэропорт» в галерее CaviArt, без ложной скромности, является одной из значимых на нынешнем фотофоруме. Директор FotoFest Стивен Эванс особо отметил работы российского фоторепортёра, посвящённые военным действиям в Украине.

Выставке в культурном центре предшествовало выступлелние Сергея Лойко перед студентами SMU в Далласе, организованное профессором Татьяной Зимаковой при участии Русского культурного центра, а также встреча в Хьюстоне в рамках молодёжной программы World Affairs Council Houston (10 марта). На этой встрече Сергей много рассказывал о нынешней ситуации в Украине, показывал слайды своих фотографий, читал отрывок из книги «Аэропорт», отвечал на множество вопросов. По окончании встречи Лойко подписывал книги и фотографии для всех, кто их приобрел. Некоторые брали книги и на украинском, и на русском языках – для сравнениия, многие покупали книги в подарок для друзей и близких.

 

cultur_fotofest3

Фото Ольги Вайнер

 

Поскольку время не позволяло собравшимся задать Сергею Лойко все вопросы, встреча продолжилась на открытии выставки «Аэропорт» в Русском центре 12 марта. Выставка вызвала интерес не только среди русскоязычной и украинской общин (последние – очень редкие гости в нашем центре), но и среди представителей другиx этнических групп, независимо от того, были они фотографами-профессионалами или нет. Сергей Лойко охотно со всеми общался, более подробно рассказывая об обстоятельствах и людях, изображённых на его снимках. У фотографа остались очень тёплые впечатления о людях в Техасе.

18 марта в рамках выставки «Аэропорт» Русский культурный центр покажет документальный фильм «Музей «Революция», о том, как события на Майдане повлияли на творческий дух участников этих событий. Также 25 марта мы открываем вторую выставку в рамках FotoFest. Посетив Культурный центр, вы увидите цикл работ фотографа Екатерины Бубновой «Пелена». Это фотоколлажи, выполненные в очень редкой технике – проекции на мокром шёлке.

Биеннале «ФотоФест-2016» проходит с 11 марта по 24 апреля в разных выставочных залах Хьюстона. Выставки в Русском культурном центре продлятся до 30 апреля.

cultur_ars_lyrica_messiahhandelРадость и надежда

Самую известную ораторию Генделя - «Мессия» - называют рождественской. В канун Рождества многие музыкальные коллективы считают своим долгом исполнить это сочинение. Но музыканты хьюстонского общества старинной музыки Ars Lyrica и далласский хор «Орфей Chamber Singers» решили спеть «Мессию» перед празднованием Пасхи.

«Мне кажется, что тематика «Мессии» гораздо ближе к пасхальной, - говорит художественный руководитель Ars Lyrica Мэттью Дёрст. - Мы всегда стараемся внести личное в трактовку популярной музыки и надеемся, что она прозвучит свежо».

cultur_ars_lyrica1Некоторые музыковеды сравнивают сочинения Генделя с современным «массовым» искусством и называют композитора «величайшим шоуменом своей эпохи». В этом случае, «Мессия» несомненно, стоит на первом месте в списке генделевских «хитов».
«Мессия» явилaсь для композитора, пребывавшего летом 1741 года в депрессии, настоящим избавлением. Гендель написал ораторию всего за 3 недели, «будто бы в лихорадке», почти не прерываясь на сон и еду и плача от избытка чувств. Музыка оратории, описывающей жизнь Иисуса Христа, получилась светлой и оптимистичной -«житие без страстей». Все человеческие страдания и горести остались на втором плане, а радость и надежда – стали главной темой произведения.

После первого исполнения оратории в Дублине 12 апреля 1742 года, успех был ошеломляющим. Популярность сочинения росла с каждым днём. По свидетельствам современников Генделя, на исполнение «Мессии» дам просили не надевать широких юбок, а джентльменов – приходить без шпаг, иначе залы не вмещали всех желающих. Гендель, довольный музыкой, принял решение, что гонорар от любого исполнения «Мессии» при его жизни будет идти исключительно на благотворительные цели, в том числе, и на помощь детским приютам.

«Мессия» – удивительно гармоничное сочинение, в котором солисты, хор и оркестр пребывают в идеальном равновесии. В этом вы можете убедиться, придя на концерт Ars Lyrica «Мессия на Пасху», который состоится 2 апреля в хьюстонском Hobby Center.

cultur_jacques-brelЖак Брель: жив-здоров

В день рождения великого шансонье, барда, поэта, актёра и режиссёра Жака Бреля - 8 апреля - хьюстонский театр World Theater покажет спектакль «Жак Брель: жив-здоров, живу в Париже». Музыкальное ревю песен Жака Бреля «Jacques Brel is Alive and Well and Living in Paris» появилось на сцене в 1968 году. Его авторы - Эрик Блау и Морт Шуман перевели песни на английский язык, адаптировав их для офф-бродвейской постановки. Спектакль стал чрезвычайно популярным. Его экранизация состоялась в 1975 году.
«У меня очень хорошее здоровье. Это даже не здоровье, это жизненная сила», - сказал Жак Брель в одном из интервью 1971 года – уже после того как официально покинул сцену в 1966-м. Его многочисленные поклонники не могли смириться с тем, что их кумир перестал выступать и стали перепевать его песни на других языках. Так появился мюзикл «Жив-здоров», основанный на образах из песен Бреля.
«Это один из моих любимых мюзиклов, - говорит режиссёр спектакля Burton Wolfe, - каждая музыкальная фраза, каждое слово наполнены страстью. Через все эти чувства и переживания мы проходим на протяжении нашей жизни».

Жак Брель проживал на сцене множество жизней своих персонажей. Будучи в первую очередь актёром, он страстно жестикулировал, обливался потом, генерируя бешенную энергию, которая, буквально, обжигала зрителей в концертных залах. В своей частной жизни он был постоянно окружен друзьями, любил праздники, а еще очень любил вкусно поесть. Брель не дожил до пятидесяти лет, но успел проявить себя как поэт, композитор, певец, лётчик, мореплаватель, киноактёр и режиссёр. «Что действительно имеет значение в жизни, я думаю, так это интенсивность. Интенсивность жизни - это совсем не её продолжительность», - говорил он.

В России Брель был любимцем, его пятинедельные гастроли в СССР конца 1965 года запомнились надолго. Нам хочется верить, что нашим читателям будет интересен спектакль «Жак Брель: жив-здоров, живу в Париже», который пройдёт 8 – 16 апреля в помещении World Theater в Katy.

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас

 

#texas #техас ДОРОГУ МОЛОДЫМ!

Суббота, 19 Марта 2016 г. 21:16 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #396
Дата: Июнь 11, 2015
Автор: Подготовил Павел Овчинников. Фото: The Cliburn
counter

 

Впервые в истории Фонд Вана Клиберна проводит конкурс юных пианистов. 24 талантливых пианиста 13-17 лет из 14 стран мира были отобраны для участия в юношеском конкурсе, который пройдёт в конце июня в Форт-Уэрте.

Среди членов жюри - знаменитые пианисты: Джон Накамацу (председатель жюри, США), Фабио Бидини (Италия), Кристофер Элтон (Великобритания), Мари Кодама (Япония), Джон Кимура Паркер (Канада), Орли Шахам (Израиль) и Бланка Урибе (Колумбия). Трём музыкантам, вышедшим в финал, будет аккомпанировать симфонический оркестр Форт-Уэрта под управлением дирижёра Мэй-Энн Чен.

Всегда приятно знать, что среди участников – ребята из России, бывших республик СССР и потомки русских иммигрантов. А это значит, что они обучались у представителей русской пианистической школы, которая так ценится как в Америке, так и во всём мире. Мы считаем, что «народ должен знать своих героев» и знакомим наших читателей с именами русскоязычных пианистов.

cliburn_munarseniiАрсений Мун, 16 лет (Россия)

Петербуржец Арсений Мун уже в раннем возрасте удивлял своей отличной музыкальной памятью и абсолютным слухом. Арсений начал заниматься фортепиано с 6 лет. С 2010 года он - ученик ССМШ при Санкт-Петербургской государственной консерватории (класс профессора Александра Сандлера). Он лауреат более 15 российских и международных конкурсов, среди которых международный телевизионный конкурс юных музыкантов «Щелкунчик» в Москве (III премия и Приз зрительских симпатий) и международный конкурс пианистов памяти В. Горовица в Киеве (группа «Горовиц-дебют», I место).

Юный музыкант является стипендиатом Филармонического общества Санкт-Петербурга и Фонда Ростроповича. В 2010 он был награждён премией Правительства Санкт-Петербурга.

Участвовал в мастер-классах Дмитрия Башкирова в 2014 г. Выступал как солист с различными оркестрами, среди которых Таллиннский камерный оркестр, Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр, Большой симфонический оркестр им. Чайковского и Государственный симфонический оркестр «Новая Россия».

Арсений прекрасно говорит на английском и ведёт собственную страницу на facebook.

cliburn_beisembayevalimАлим Бейсембаев, 17 лет (Казахстан)

Алматинец Алим Бейсембаев начал играть на фортепиано в возрасте 5 лет. Он четырежды участвовал в российском Международном телевизионном конкурсе юных музыкантов «Щелкунчик» и в 2008-м получил на нём первую премию. Учился в Центральной музыкальной школе при Московской государственной консерватории и школе юных музыкантов «Пёрселл» в Великобритании. Его педагоги - Рустем Хайрудинов и Tessa Nicholson.

Алим играл с оркестром им.Светланова, оркестром «Новая Россия» и Московским государственным симфоническим оркестром под управлением дирижёров Марка Горенштейна, Евгения Бушкова и Дмитрия Лисса. Среди побед на конкурсах: третье место на Международном конкурсе молодых пианистов им. Листа в Веймаре (2014г.)

Алим увлекается шахматами, плаванием, бальными танцами, изучает языки, дрессирует двух собак и даже танцует на ходулях.

cliburn_magomedovaanastasiaАнастасия Магомедова, 17 лет (Таджикистан)

Хотя Анастасия Магомедова представляет Таджикистан, она живёт в американском городе Мюррей, штат Юта. Настя родилась в Душанбе и начала играть на фортепьяно в возрасте 5 лет.

Иммигрировав с родителями в США в 2008 г., Анастасия стала учиться в музыкальной школе для одарённых детей (педагог Eugene Watanabe). Вскоре она выиграла конкурс на сольное выступление с симфоническим оркестром штата Юты и приняла участие в телевизионной программе «Good Things Utah». Анастасия Магомедова сыграла дебютный концерт в Карнеги-Холл в 2014 году. Она получила первую премию на международном конкурсе Keyboard Odyssiad, а также стала финалисткой конкурсов MTNA и Yamaha USASU.
В настоящее время Анастасия занимается под руководством пианистки Heather Conner. Кроме фортепиано, Настя играет на скрипке и увлекается балетом и лепкой из глины.

cliburn_galantmishaМиша Галант, 17 лет (США)

Миша родился в Калифорнии в семье музыкантов. Его мама – пианистка Ольга Кацман – стала его первой учительницей. Талант юного музыканта был скоро замечен, и Миша стал одним из десяти обладателей стипендии им. Шопена, которую учреждает Американский шопеновский фонд.

Миша Галант выступал с симфоническими оркестрами Юты, Окленда, Пенинсулы и Ливермора и принимал участие в фестивалях Music@Menlo и Foulger. В настоящее время он учится в консерватории Сан-Франциско, где занимается с матерью и с Sharon Mann. Также он брал уроки у знаменитых пианистов: Nelita True, Yu-Jane Yang, Бориса Бермана и Yoshikazu Nagai.

Среди его увлечений - математика и плавание.

Грегори Мартин, 17 лет (США)

Грегори Мартин интересен нам не только тем, что родился в Хьюстоне, что он-вундеркинд, но и тем, что американский мальчик учился исключительно у русских педагогов. Грегори начал играть в 4 года, его первым учителем была его мама, Светлана Мартин. В Школе музыки Нью-Мексико Грегори учился у Татьяны Ватринской.

cliburn_martingregoryВ возрасте 7 лет он выступил с камерным оркестром Colorado Symphony, а после играл с оркестрами Нью-Мексико, Альбукерке, San Juan Four Corners, а также с российскими –Омским и Ярославским симфоническими оркестрами.

Грегори - лауреат детского Фестиваля русской классической музыки (Денвер, США, 2005, первая премия) и конкурса юных музыкантов Jackie McGehee (Альбукерке, США, 2008, Гран-при). С 2007 г. принимал участие в Международных музыкальных курсах в Италии, Австрии и Германии.

Грегори дебютировал в Карнеги-Холл в рамках музыкального фестиваля «Золотой ключик» в 2007 году и также принимал участие в Международном фестивале «Москва встречает друзей» (под руководством Владимира Спивакова) и в фестивале PianoTexas.

В 2011 г. Грегори переехал в Москву, где учился в Центральной музыкальной школе при Московской государственной консерватории под руководством знаменитых педагогов Михаила Воскресенского и Андрея Диева. В возрасте 12 лет Грегори участвовал в телевизионном конкурсе юных музыкантов «Щелкунчик», где занял третье место. Грегори Мартин - стипендиат Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова.

В свободное от занятий музыкой время юноша не прочь поиграть в футбол, шахматы и порыбачить. Он увлекается военной историей и мечтает стать дирижёром.

Надеемся, что мы заинтересовали вас, наши читатели, и вы будете следить за выступлением этих талантливых пианистов и «болеть» за них.

Первый международный конкурс юных пианистов им. Вана Клиберна пройдёт 21-28 июня в Форт-Уэрте в концертных залах Ed Landreth Auditorium и PepsiCo Hall на территории университета TCU. Конкурсные выступления будут открыты для публики, трансляции концертов можно посмотреть на сайте конкурса www.cliburn.org.

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас

 

#texas #техас ARS LYRICA СЫГРАЕТ «ВРЕМЕНА ГОДА»

Суббота, 19 Марта 2016 г. 21:16 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #399
Дата: Июль 23, 2015
Автор: Павел Овчинников. Фото Pin Lim и Ars Lyrica
counter

1
 

ars_lyrica_matthew_portraitГлавная заслуга ансамбля Ars Lyrica – возрождение интереса слушателей к европейской музыке XVI–XVIII веков, которая долгое время пребывала в забвении. Каждый год участники ансамбля преподносят музыкальные сюрпризы хьюстонским зрителям, выискивая всё новые и новые жемчужины музыки барокко. Художественный руководитель Ars Lyrica, клавесинист Мэттью Дёрст, как всегда творчески подошёл к выбору программы нового концертного сезона. «Вероятно, зрители будут удивлены, что наряду с редкими мы будем исполнять произведения, ставшие уже «супер-хитами» барочной музыки, такие как «Времена года» Вивальди и «Мессия» Генделя. Не секрет, что их играют практически все коллективы. Как ни странно, мы ни разу не исполняли «Времена года», так что для нашего ансамбля это дебют. К тому же мне интересно, как будут звучать эти концерты с разными солистами, ведь они прозвучат не вместе, а в разных программах. Что касается «Мессии», то мы исполним знаменитую ораторию не в Рождество, а перед Пасхой. Мне кажется, что тематика «Мессии» гораздо ближе к пасхальной. В любом случае, мы стараемся внести личное в трактовку популярной музыки и надеемся, что она прозвучит свежо», - говорит музыкант.

13 сентября состоится «Осенняя охота». Само собой разумеется, что первое представление сезона начнётся с концерта Антонио Вивальди «Осень» из цикла «Времена года». «Осенняя охота» также включает драматическую кантату Йозефа Гайдна «Ариадна на Наксосе» для меццо-сопрано и струнного оркестра и несколько арий Генделя.

ars_lyrica_ensembleНачиная с 17 века миф об Ариадне послужил сюжетом нескольких опер и кантат: дочь критского царя Миноса, Ариадна, влюбившись в Тесея, помогла ему победить Минотавра и выбраться из коварного лабиринта. Влюблённые тайно бегут с Крита. Тесей обещает жениться на девушке, но застигнутый бурей у острова Наксос, покидает её спящей и возвращается в Афины. Ариадна безутешна, но бог Дионис, также влюблённый в неё, похищает девушку и берет ее в жены. До Й. Гайдна оперы об Ариадне писали К. Монтеверди, Н. Порпора, Б. Марчелло, Г. Ф. Гендель. В 20 в. наиболее значимые сочинения на этот сюжет - «Ариадна на Наксосе» Р. Штрауса и «Покинутая Ариадна» Д. Мийо.

На концерте Ars Lyrica cолисткой выступит меццо-сопрано Джейми Бартон, известная хьюстонским зрителям как певица студии Гранд-оперы. В 2013 году Джейми победила в конкурсе вокалистов в Кардиффе («BBC Cardiff Singer of the World»), где получила главный приз и приз за лучшее исполнение песни, а в 2014-м Джейми стала лауреатом оперной премии International Opera Awards в категории «Молодой певец». Бартон несколько раз выступала в России и обожает русскую публику. «Для нас большая честь сотрудничать с Джейми, которая пела с нами ещё будучи студенткой. И сейчас, когда Джейми – супер-звезда, она не забывает нас», - говорит М. Дёрст.

20 ноября программа «Посвящение королю-Солнцу» предоставит слушателям редкую возможность не только насладиться шедеврами французского барокко, но и увидеть реконструкцию придворного концерта с использованием исторических костюмов, аутентичных инструментов и хореографии эпохи Людовика Четырнадцатого. «Мы с удовольствием пригласили танцевальную труппу «The New York Baroque Dance Company» принять участие в нашей программе», - сообщил М. Дёрст.

В этот вечер музыканты Ars Lyrica представят на суд зрителей редко исполняемую оперу Марка-Антуана Шарпантье «Цветущие искусства» («Les Arts Florissants»). «Шарпантье был одним из композиторов, сочинявших музыку для сына Людовика XIV и для самого короля. После долгих лет забвения, одно из первых современных исполнений оперы «Цветущие искусства» состоялось в 1982 г. в Париже. Её сыграли музыканты ансамбля с одноимённым названием – «Les Arts Florissants» - под управлением Уильяма Кристи. С тех пор произведение исполнялось считанные разы. В Техасе опера ни разу не ставилась, так что это будет дебют», - говорит Мэттью Дёрст.

Также в концерте Ars Lyrica - вокальные и инструментальные произведения Жана-Батиста Люлли, Жана-Филиппа Рамо и Франсуа Куперена, написанные этими композиторами для исполнения при королевском дворе.

Традиционный концерт Ars Lyrica в новогоднюю ночь (31 декабря) называется «Лед и пламя». Концерт Вивальди «Зима» (из «Времён года») с «биением» музыки, передающим ощущение пронизывающей зимней стужи, противопоставляется яркой драматической кантате Генделя «Аполлон и Дафна», повествующей историю о пылкой фатальной любви. Настигаемая Аполлоном нимфа Дафна просит помощи у богов и превращается в лавровое дерево. Этот вечер, как всегда, начинается с новогоднего ужина в фойе Sarofim Hall. А по окончании концерта состоится бал и аукцион. В полночь музыканты и зрители по традиции выпивают бокал шампанского и поют «Auld Lang Syne».

В канун Валентинова дня - 12 февраля Ars Lyrica приглашает на концерт «Все в сад!» (на самом деле концерт называется «All in a Garden Green» - по строчке знаменитой народной английской песни). Весеннее настроение, ощущение любви, упоение солнечным светом – всё это в музыке Уильяма Бёрда, Томаса Морли, Клемана Жанекена и Хуана дель Энсины, которую исполнят музыканты ансамбля. Не обойдётся и без «Весны» Антонио Вивальди. Интересно, что солирует в этом концерте не скрипка, как обычно, а блок-флейта (Kathryn Montoya). Эта программа Ars Lyrica входит в ежегодный Хьюстонский фестиваль старинной музыки.

Мы привыкли слышать ораторию Генделя «Мессия» в канун Рождества. Но музыканты Ars Lyrica и камерный хор «Orpheus Chamber Singers» из Далласа решили исполнить это сочинение перед празднованием Пасхи. Концерт «Пасхальный «Мессия» состоится 2 апреля 2016 года.

По рассказам друзей Генделя, летом 1741 года композитор пребывал в депрессии, и «Мессия» явилась для него настоящим избавлением. Гендель написал ораторию всего за 3 недели, «будто бы в лихорадке», почти не прерываясь на сон и еду и плача от избытка чувств. Музыка оратории получилась светлой и оптимистичной. Все человеческие страдания и горести она оставляет на втором плане, а всё, что радует и даёт надежду, показывает крупно, многообразно и убедительно. После сочинения Гендель вышел из депрессии и, довольный музыкой, принял решение, что гонорар от любого исполнения «Мессии» при его жизни будет идти только на благотворительные цели.

3 июня – финальный концерт сезона Ars Lyrica под названием «Летний зефир». «С тёплым, лёгким и непредсказуемым ветром перемен у нас ассоциируются виртуозные сочинения Вивальди, Баха и Моцарта», - говорит М.Дёрст. Из цикла Вивальди «Времена года» для финала сезона остался только концерт «Лето». Также в этот вечер прозвучит клавесинный концерт И.С.Баха ре минор и знаменитый мотет «Exsultate, jubilate» В. А. Моцарта.

Мы надеемся, дорогие читатели, что вас заинтересовала программа ансамбля Ars Lyrica, и вы прийдёте на один из их концертов, а то и приобретёте абонемент на весь сезон.

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас

 

#texas #техас МАГИЯ ПРОСТЫХ ВЕЩЕЙ

Суббота, 19 Марта 2016 г. 21:15 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #402
Дата: Сентябрь 3, 2015
Автор: Павел Овчинников
counter

 

kaplun1В стакане чая, стоящем на столе, отражается нереально голубое небо. Рядом со стаканом скромно лежат два кусочка сахара и газета (видна только первая буква названия: «Ж» - «жизнь», наверное). А за окном - типичный двор-колодец с парадными и аркой, и дворник тихонечко шаркает метлой. Автор этой лирической картины – хьюстонский художник Борис Каплун, персональная выставка которого открывается скоро в Русском культурном центре.

Борис Каплун учился на художника-сценографа в Московском государственном академическом Художественном институте имени В. И. Сурикова. В начале перестройки художник много путешествовал по Франции, его работы выставлялись в галереях Парижа, Лаграсса и ряда городов Прованса. Он выставлялся и в Москве, а также принимал участие в театральных постановках в качестве художника-постановщика. Не оставил своей работы Борис и после переезда в Америку в 1996 году.

Декорации Бориса Каплуна можно увидеть во многих театральных спектаклях: чего только стоит оригинальное оформление мюзикла «Jesus Christ Superstar» на сцене Brown Theater, сделанное в стиле русского конструктивизма, одного из его любимых художественных стилей. Он много лет сотрудничал с Main Street Theatre, оформив более десятка спектаклей. Занимался Борис и преподавательской деятельностью, например, учил детей своего друга, художника Игоря Караша, ставших художниками-профессионалами, преподавал рисунок и живопись в Русском культурном центре.

Борис выставлялся в Италии и Австралии, да и в родном Хьюстоне он принимал участие во множестве групповых и персональных выставок. Картины Бориса Каплуна продаются в самом крупном аукционном доме Парижа «Hotel Drouot».

kaplun2По его словам, бурная художественная жизнь протекает далеко отсюда, в Европе, ну по меньшей мере, в Нью-Йорке, а в Техасе выживать и развиваться профессиональному художнику очень и очень нелегко.

«Я всегда был уверен, что для развития русской культурной жизни и для того, чтобы русская культура могла играть какую-то роль в жизни города, хорошо иметь свой Клуб - постоянное место, куда приходили люди, где проводились бы выставки, куда можно было бы приглашать и профессиональных деятелей культуры из России, и американцев, – говорит Борис. - И сейчас, когда у нас есть Русский культурный центр, я рад возможности устроить в нём персональную выставку».

Некоторые картины Бориса Каплуна – его натюрморты и пейзажи - напоминают работы Анри Матисса и Мартироса Сарьяна. Яркая, красочная, жизнеутверждающая палитра притягивает взгляд. Долго не отпускает завораживающая магия его камерных работ: «Чай», «Керосиновая лампа», «Зима».
«Мой интерес как художника сосредоточен не на определенной теме, а на конкретном ощущении, вызываемом предметами. Ведь обыкновенные бытовые предметы или сцены из повседневной жизни иногда приобретают большое значение, стоит лишь взглянуть на них повнимательнее. Иногда темой моей живописи становятся какие-нибудь сны или навязчивые мысли. Тогда я пытаюсь найти адекватную форму, чтобы перевести язык своих чувств на язык визуальный», - рассказывает художник.

Выставка Бориса Каплуна откроется в Русском культурном центре 18 сентября, не пропустите.

kaplun3

 
Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас

 

#texas #техас В ГОСТЯХ У СКАЗКИ

Суббота, 19 Марта 2016 г. 21:14 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #406
Дата: Октябрь 28, 2015
Автор: Женя Прусакова. Фото: Игорь Рощин / 42graphy.org
counter

 

 

Завороженные зрители

Завороженные зрители

 

Зал был переполнен. Нарядные родители, гордые бабушки и дедушки, довольные малыши в колясках и множество детей - веселых, шумных, полных предвкушения чуда. И чудо произошло: открылся занавес, зал притих, актеры заняли свои места и зажили жизнью героев сказки.

17 октября русскоязычные жители города Хьюстона собрались в уютном зале Каплановского театра JCC посмотреть новый спектакль детского театра «Радость». Хьюстонский детский коллектив представил «Сказку о Потерянном Времени». В вечере также участвовали гости из города Вашингтон детский театр «Теремок», которые привезли музыкальный спектакль «Загадка Курочки Рябы».

Людмила Вайнер, организатор, директор и душа театра «Радость», рассказывает: «Театральная студия учит не бояться себя, нести ответственность за общее дело, работать в команде и проявлять себя индивидуально. Постановка спектакля – большой кропотливый труд, площадка для зарождения дружбы, источник волнения, куража и азарта сцены. А когда приходит зрительский успех – это огромная радость победы, гордость собой, своей командой и своим трудом».

Хотя не всем участникам достаются главные роли или даже говорящие персонажи, на сцене играют все – поют, танцуют, помогают сотворить чудо. Каждый участник вносит свой кусочек в общую мозаику спектакля.

 

Спектакль «Загадки курочки рябы» театра Теремок

Спектакль «Загадки курочки рябы» театра Теремок

 

Как мне объяснила Людмила, «Ребенок должен быть готов к роли, готов научиться вести себя на сцене перед сотнями зрителей, готов перевоплотиться в своего героя – и при этом уметь сохранить свою индивидуальность и свое лицо».

Театр «Радость» представит «Сказку о потерянном времени» в Вашингтоне, Чикаго, Далласе и Сан-Антонио. А в феврале начнется работа над новым спектаклем «Бременские музыканты».

 

Сцена из спектакля «Сказка о потерянном времени»

Сцена из спектакля «Сказка о потерянном времени»

 

 

Сцена из спектакля «Сказка о потерянном времени»

Сцена из спектакля «Сказка о потерянном времени»

 

 

Заключительная сцена из спектакля «Сказка о потерянном времени»

Заключительная сцена из спектакля «Сказка о потерянном времени»

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас

 

#texas #техас «ПОСИДИМ С ТОВАРИЩАМИ У КОСТРА»

Суббота, 19 Марта 2016 г. 21:13 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #405
Дата: Октябрь 15, 2015
Автор: София Гринблат. Фото Ольги Вайнер
counter

 

ksp_kids_audience1Нелегко в 25-й раз писать о прошедшем слете, но нашу жизнь значительно облегчают социальные сети. Не успели мы в воскресенье вернуться из индейской резервации домой, как лента друзей и знакомых запестрела фотографиями со слета и свежими впечатлениями. Главной темой всех сообщений стало: «Как же было хорошо, я хочу назад!»

И на самом деле, наш юбилейный 25-й слет стал очень теплым не только потому, что была прекрасная теплая погода, но в первую очередь, потому что на него съехались друзья-единомышленники, которые рады встречаться раз в полгода на берегу небольшого озера в сосновом лесу.
На юбилейном слете не гремели салюты, не было торжественных речей, вместо этого был показан прекрасный фильм о том, как все начиналось (большое спасибо Петру Миллеру), и почти каждый выходящий на сцену вспоминал свой первый слет, многие даже исполняли те же впервые спетые здесь песни. Особенно приятно и трогательно было слушать наше подрастающее поколение. Так 16-летняя Верочка Шрейдер, которая поет сейчас во взрослом и рок-концертах, исполнила песню, которую пела, когда ей было 5 лет. Разве это не здорово? Разве не для этого мы собираемся каждые полгода на свой слет, чтобы наши дети продолжали петь лучшие песни по-русски?

ksp_kids_group1Детские игры, волейбольный турнир, утренние занятия йогой, детский и рок-концерты, главный концерт и шуточный, песни у костров до рассвета - все это уже традиция, но в этом и прелесть нашего слета. Все знают, что ожидать и с нетерпением ждут этого, чтобы, как пишет у себя на страничке Елена Патон, «посидеть у костров, попеть песни под гитару, пообщаться с друзьями». Для нее «КСП - это смолистый аромат хвойного леса, теплое озеро, концерты на сцене, костры, барбекю, гитары и песни, песни… до утра. А еще КСП - это «общие» дети, бегающие у костра с прутиками, на которых нанизаны маршмелло, кем-то накормленные и сладко заснувшие в кресле у чужого костра. Родителям можно не беспокоиться, все свои, все всех знают.

Кстати, здесь отчетливо замечаешь, как быстро бежит время, потому что чужие дети как-то очень стремительно растут. Совсем недавно они были малышами, и вот уже они - молодые красавцы и юные красавицы. Некоторых недавно вообще еще не было, и вот они уже улыбаются тебе, показывая зубки и приветливый характер (привет, Надворецкая Маруся).

ksp_kids_group2Ну и еще 2 слова про КСП на тему «эх, хорошо».Утром расстёгиваешь полог палатки и к тебе заглядывают солнце и улыбающаяся собака. «Good morning, - говорит собака,- кофе пить будете? Ну давайте, закипает уж». И мы с розой выходим к утреннему кофе».

Ну и, разумеется, украшением каждого слета становятся специально приглашенные гости. Ими были полюбившиеся многим Ксения Полтева и Григорий Данской. Они проезжали к нам на слет 4 года назад и не просто покорили слушателей, но и стали близкими друзьями некоторых из них. Поэтому на этом слете их уже просили исполнить запомнившиеся песни и даже подпевали. Ну как можно забыть «Я выбираю Деда Мороза», «Ксюша Полтева мне жизнь испортила», «Александровский сад»?

КСП закончился, остались фотографии, записи песен, прекрасные воспоминания, которые будут согревать до следующего весенного слета. Давайте готовиться и до скорой встречи, дорогие друзья-ксп-шники!

ksp_kids_kira_phania

ksp_rock_molodezh1

ksp_rockgrisha_ksyusha1

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас

 

#texas #техас ЗАКОН И БЕСПОРЯДОК

Суббота, 19 Марта 2016 г. 21:12 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #408
Дата: Ноябрь 24, 2015
Автор: Динара Гутарова
counter

 

Недавно кинорежиссер Квентин Тарантино, известный своими жестокими криминальными боевиками, выступил против насилия со стороны полицейских. Работников органов правопорядка это обидело, и они призывают объявить бойкот и не смотреть фильмы режиссера. Между тем мы хотели вспомнить других известных лиц из сферы шоу-бизнеса, которые выступали против властей и представителей закона, или подвергали их критике.

Квентин Тарантино (Quentin Tarantino)

Резкой критикой режиссера были недовольны не только полицейские, но родственники, друзья, в том числе и продюсер его картин Харви Вайнштейн. К Рождеству выходит новая работа Тарантино«The Hateful Eight», и продюсер не без оснований опасается, что скандал негативно скажется на прокате фильма, а главное – повлияет на решение членов Американской киноакадемии, и шансы получить «Оскар» будут равны нулю. Также в большой обиде на Тарантино его двоюродный брат, который служил в полиции и едва не погиб при исполнении.

Однако Tарантино заявляет, что его слова передергивают: его называют ненавистником полицейских, а это не так. Он не говорил, что все полицейские – убийцы, и вместо того чтобы наводить на него поклеп, «лучше бы занялись проблемой».

celebs_fondaДжейн Фонда (Jane Fonda)

Легендарная актриса яростно выступала против войны во Вьетнаме. В 1970 году к ней привязались охранники в аэропорту, когда она возвращалась из Канады с антивоенной акции. Джейн до сих пор уверяет, что задержали ее из-за антивоенной общественной деятельности: чтобы испортить ей репутацию, полицейские придрались к таблеткам в чемодане. Она пыталась доказать, что это все лишь витамины, а не наркотики (говорят, в пылу объяснений она даже слегка пнула одного из служителей закона). Актриса оказалась за решеткой, но обвинения были сняты после длительной экспертизы медикаментов. «Вот на что идут деньги налогоплательщиков!» - возмущалась потом она. Как человек с чувством юмора, сейчас Джейн носит футболку с фотографией, сделанной в полицейском участке.

celebrities_snowdenДжон Кьюсак (John Cusack)

Актер («Sixteen Candles», «Being John Malkovich») вырос в семье политических активистов и тоже занимается общественной и антивоенной деятельностью. Он часто публикует в прессе свои статьи на политические темы, в которых критикует деятельность Обамы. В частности, в одной из них написал, что «политика Барака Обамы хуже, чем политика Буша». Также он вместе с известным разоблачителем Эдвардом Сноудонeм входит в совет директоров Фонда свободы прессы (Freedom of the Press Foundation) и даже навещал его в Москве. Главной целью некоммерческой организации является сбор средств для «неподцензурных информационных ресурсов».

celebrities_pennШон Пенн (Sean Penn)

Актер и режиссер Шон Пенн совершает такие поступки, что хочется вспомнить фразу Сергея Довлатова «Широко жил партизан Боснюк!» То он попадает в полицию за драки и пьяные дебоши, то, бросив все, едет в Новый Орлеан помогать пострадавшим после наводнения или жертвам землетрясения на Гаити.

В октябре 2002 года Пенн оплатил рекламную полосу в издании «Washington Post», потратив $56 тысяч только для того, чтобы обратиться к читателям с открытым письмом против политики Буша и войны в Ираке. «О какой человеческой эволюции может идти речь, если все, что для нас важно – это выигрывать войны?» - говорил он.

Мик Джаггер (Mick Jagger)

Легендарный лидер группы «Rolling Stones» обычно старается не обсуждать политику и не высказывать свое мнение по этому поводу. Но даже он не выдержал и «прошелся» по Обаме, после того как Эдвард Сноуден обнародовал информацию о прослушивании секретными службами телефонных разговоров американских граждан. «Никто не слушает ваши звонки!» - заявил тогда Обама. На концерте в Вашингтоне Джаггер сказал со сцены: «Не думаю, что президент Обама здесь сегодня… Но уверен, что он «слушает»!», после чего весь стадион заполнился дружным «Бууу!» в знак недовольства президентом.

celebs-daryl-hannah-arrestДэрил Ханна (Daryl Hannah)

Актрису серьезно волнуют проблемы защиты окружающей среды. Ее дом построен из органических материалов с использованием солнечных батарей, и ездит она на машине на дизельном топливе. Она ведет свой блог на эту актуальную тему, для которого сама делает видеорепортажи и интервью. Также звезду фильма «Убить Билла» (помните одноглазую медсестру?) регулярно задерживает полиция за весьма агрессивное и воинственное поведение на митингах. Дэрил активно выступала против строительства нефтепровода Keystone XL. Она приезжала в Техас, где выходила с фермерами, бизнес которых мог пострадать из-за этого проекта, на акции протеста и тоже в итоге оказалась в полицейском участке.

Нил Янг (Neil Young)

Музыкант отправлялся в поход по канадским лесам в знак протеста против нефтепровода Keystone XL, строительство которого он назвал «грядущей катастрофой». Затем продолжил протестовать в Небраске, где дал благотворительный концерт вместе с Уилли Нельсоном ( Willie Nelson). На почве борьбы за сохранение окружающей среды 70-летний актер завел роман с актрисой Дэрил Ханной – теперь они не только вместе протестуют, но и вместе живут.

celebrities_sherylШерил Кроу (Sheryl Crow)

Певица принимает участие в антивоенных митингах. Во время президентства Джорджа Буша она выступала против войны в Ираке и Афганистане, а теперь – высказывается против военного вмешательства в Сирии. «Война держится на жадности людей и приводит к серьезному кармическому влиянию на судьбу. Война никогда не приводит к решению проблемы. Лучший способ решить проблему – не заводить врагов», - полагает она.

celebrities_martin_sheenМартин Шин (Martin Sheen)

Мартин Шин известен не только как актер, но и как политический активист и убежденный противник военных действий, абортов, смертной казни, ущемления прав гомосексуалистов и даже охоты на китов. Его арестовывали не менее 60 раз во время различных протестных митингов, хотя каждый год он обещает умерить пыл. «Если я играю для того, чтобы заработать на жизнь, политической деятельностью я занимаюсь, чтобы оставаться живым», - говорит Мартин Шин.

Барбра Стрейзанд (Barbra Streisand)

Актриса поддерживает демократов очень давно, но в свое время она критиковала политику Никсона и даже была внесена в «список врагов Ричарда Никсона», о чем стало известно после Уотергейтского скандала в начале 70-х годов.

Сейчас она по-прежнему поддерживает демократическую партию и Обаму, выступает за права геев и собирает крупные денежные суммы в своем благотворительном фонде на развитие медицины.

celebs_redford_streisand

Роберт Редфорд (Robert Redford)

Если Барбра Стрейзанд поддерживает Обаму, ее большой друг Роберт Редфорд глубоко разочарован в президенте. Роберта и Барбру связывает давняя дружба – с тех пор как они составили незабываемый актерский дуэт в фильме «The Way We Were» в 1973 году.

«Я поддерживал Обаму, поскольку он говорил, что мы должны защищать чистый воздух, воду и землю. Но мало говорить правильные вещи, если при этом действовать наоборот. А президент после выборов поддержал один из самых грязных энергетических проектов – трубопровод Keystone XL… Как и многие другие, я начинаю задаваться вопросом, чего стоят обещания этого человека?» – говорил Роберт Редфорд. Интересно, сменит ли он и другие противники строительства нефтепровода гнев на милость, и простит ли президента Обаму?

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас

 

#texas #техас ВАДИМ КОЛПАКОВ. ЦЫГАН – И В АМЕРИКЕ ЦЫГАН

Суббота, 19 Марта 2016 г. 21:11 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #388
Дата: Февраль 19, 2015
Автор: Беседовала Ольга Вайнер
counter

 

 

k0

Kolpakov Trio и Мадонна

 

Говорят, что цыганский мир и весь остальной - как вода и масло, они соприкасаются, но не смешиваются. Тем не менее, весь мир живо интересует самобытная, сочная, яркая цыганская культура, в первую очередь, музыкальная. Для выходцев из СССР эталоном цыганской музыки был московский театр «Ромэн». Скоро в Техас с концертами приезжает артист этого прославленного театра, продолжатель известной цыганской артистической династии Вадим Колпаков.

Он родился в Саратове в семье поволжских цыган-сэрвов. «В семье говорили на русском и цыганском языке, папа немного играл на гитаре, а мама танцевала на семейных праздниках и торжествах», - вспоминает Вадим. Прадед его был купцом, дед тоже не думал об артистической карьере. Первым профессиональным артистом в семье Колпаковыx был дядя Александр. Известный гитарист, более 30 лет проработавший музыкальным руководителем театра «Ромэн», он и стал первым учителем племянника. «Мальчишкой я услышал, как дядя играл на семиструнной гитаре, и был потрясен. Мне захотелось быть таким, как он», - рассказывает Вадим.

В 14 лет Колпаков приехал в Москву учиться. После окончания молодёжной студии цыганского творчества «Гилори» стал работать в театре «Ромэн». Театру он посвятил 8 лет жизни, став его ведущим гитаристом и солистом, аккомпаниатором народного артиста СССР Николая Сличенко. «Артисты театра «Ромэн», с которыми я работал, все без исключения - большие труженики. Это элита цыганской культуры», - вспоминает Вадим.

Вадим Колпаков не только блистательный виртуоз-гитарист и певец, но и танцор, и актёр. В театре Ромэн он участвовал в несколькиx постановках, например, сыграл роль влюбленного цыганёнка Ромки в спектакле «Цыган - и в Африке цыган».

k1На первые гастроли в США Вадим поехал в 1999 году в составе Kolpakov Trio. Тур по 25 крупнейшим городам, в котором принимали участие артисты-цыгане из Испании, Болгарии, Венгрии, Румынии и России, назывался «Цыганский караван». «Залы были переполнены, принимали нас очень горячо! Тогда я понял, насколько американская публика любит настоящее народное творчество и, в частности, цыганскую музыку», - вспоминает Вадим.

А с 2001 по 2003 годы Колпаков играет в составе московской группы «Джелем» под руководством Галины Эрденко. Группа много гастролировала, записывала диски. В 2004 г. артист перееxал в США, где создал собственную группу «Via Romen». «Я хотел пропагандировать русскую цыганскую музыку в Америке и мечтал создать коллектив единомышленников. Всё сложилось как нельзя лучше. Сейчас мы не только выступаем с концертами, но и читаем лекции по цыганской культуре в университетах».

Вадим Колпаков выступал в Кремле и Карнеги-Холл, на многочисленныx фестивалях, участвовал в программах российского и американского телевидения и радио, сотрудничал со знаменитыми артистами, такими как Василий Романи, Евгений Гудзь (из «Gogol Bordello»), группами «Талисман», «Мусафир», «Калы яг». В 2008-2009 гг. Вадим в составе Kolpakov Trio гастролировал в мировом турне певицы Мадонны «Sticky&Sweet».

Его записи звучат в сборниках «Лучшие цыганские песни и романсы XX столетия» (2000-2001), «Шедевры цыганской музыки: цыганская семиструнная гитара» (2002), «Стеша» (A Tribute To Stesha - Early Music of Russian Gypsies, (2005) и другиx.

«Все эти проекты дали мне возможность вырасти как музыканту, создавать что-то новое, не забывая при этом традиции. Я вырос на джазовой музыке, любил латинские ритмы, испанское фламенко. С Via Romen мы создали новый стиль - Nuevo Russian Gypsy Music, совмещающий традиционный цыганский репертуар с еврейской, латино-американской музыкой и джазом.

Сегодня Вадим играет не только со своей группой, но с другими артистами в Америке и, в том числе, с музыкантами из Теxаса. «Людей, которые играют русскую цыганскую музыку в Америке, можно пересчитать по пальцам. Мы все знаем друг друга. Музыка нас объединяет, мы с удовольствием встречаемся и играем вместе, иногда всю ночь напролёт. Меня связывает дружба с музыкантами Flying Balalaika Brothers - Сергеем Ващенко и Женей Роком из Остина и Грегом Харбаром из Хьюстона», - рассказывает музыкант.

В техасское турне «Via Romen» приедет в составе трио. С Вадимом Колпаковым выступят участники группы: виртуоз-скрипач Аркадий Гипс и замечательная певица Евгения Золотaрёва. Дорогие читатели, концерты в трёх городах – Далласе, Хьюстоне и Остине невозможно пропустить!

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас

 

#texas #техас DANCE SALAD: ПРИЗРАКИ И ЯВЬ

Суббота, 19 Марта 2016 г. 21:11 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #388
Дата: Февраль 19, 2015
Автор: Ольга Вайнер
counter

 

 

Queensland. Photo David Kelly

Queensland. Photo David Kelly

 

В Хьюстоне пройдет Международный фестиваль современного балета Dance Salad, который традиционно знакомит зрителей с самыми свежими направлениями современного балета. В списке танцевальных «деликатесов», приготовленных директором фестиваля Нэнси Хендерек, 8 премьерных спектаклей со всего мира.

Queensland Ballet из Австралии покажет «Короткие диалоги» голландского хореографа Нильса Кристе на музыку скрипичного концерта Филиппа Гласса, «Through to You» Эндрю Симмонса на композицию Арво Пярта «Spiegel im Spiege». Queensland уже несколько лет возглавляет Ли Кунксин (Li Cunxin) - бывший солист Хьюстонского балета, чья автобиография «Последний танцовщик Мао» легла в основу известного одноименного фильма.

Норвежский национальный балет выступит на фестивале Dance Salad в пятый раз. Труппа впервые представит в США кураторскую версию балета «Призраки Ибсена» в хореографии норвежки Сины Эспейоды. Музыку к постановке написал известный джазовый трубач и композитор Nils Petter Molvаеr. В Хьюстоне он будет аккомпанировать на сцене вместе с другим популярным норвежским музыкантом - Jan Bang. В труппу Норвежского национального балета входят более 60 танцовщиков из 20 стран. Это одна из самых интересных и эклектичных балетных трупп в Европе с репертуаром от Мариуса Петипа до Поля Лайтфута и Соли Леон. С 2012 года труппу возглавляет бывшая прима-балерина Ингрид Лорензен.

Любимцы фестиваля - танцевальная компания из Бельгии Eastman - покажут отрывки из трёх балетов Сиди Лаби Шеркауи – «Genesis», «Shell Shock», «TeZukA». Ее создал один из ведущих хореографов нашего времени, Шеркауи в 2010 году. Это позволило ему в полной мере воплотить свою мечту - свободно заниматься смешением культур, жанров и традиций. Хореограф работает с танцовщиками и музыкантами, выросшими в разных странах. Среди них - танцоры фламенко, индийские танцовщицы, шаолиньские монахи и музыканты разных направлений. Как правило, танцоры Eastman выступают на Dance Salad под живое музыкальное сопровождение. В этом году на сцену вместе с танцорами выйдут корейский арфист и певец Park WooJae, африканская гитаристка и певица Kaspy N’dia; индийский барабанщик Manju Chandramouli; польская пианистка Barbara Drazkowska, американский танцор и гитарист Johnny Lloyd и танцор и певец Kazutomi Kozuki.

 

Норвежский национальный балет. «Призраки Ибсена. Photo Erik Berg

Норвежский национальный балет. «Призраки Ибсена. Photo Erik Berg

 

Танцоры балета Semperoper из Дрездена снова выступят на фестивале Dance Salad и покажут две композиции: «Opus.11» Дэвида Доусона на музыку Грега Хайнса и Па-де-де из «Workwithinwork» Уильяма Форсайта, на музыку «Дуэта для 2-х скрипок» Лучано Берио. Постоянную балетную труппу Semperoper создал в 19 в. композитор Карл Мария фон Вебер. А настоящего расцвета Semper Ballet достиг в 20-х годах XX века. С 2006 года руководителем балетной труппы является канадский хореограф Аарон С. Ваткин, который создает фантастические спектакли, стирающие границы между классическим и современным танцем.

Мы с нетерпением ждём выступления солистов хьюстонского балета Connor Walsh и Melody Mennite, которые впервые выступят на фестивале и исполнят дуэт «Призрачные любовники» хореографа Аннабель Лопес Очоа на музыку оперы Генри Пёрселла «Дидона и Эней». Голландский хореограф Аннабель Лопес Очоа с самого начала своей карьеры была воспринята как восходящая звезда. Пресса высоко оценивала её способность трансформировать сильные человеческие эмоции в абстрактные движения. Её балеты с успехом ставятся в Голландии, Франции, США, Испании, Колумбии, Великобритании и России.

Нью-йоркская трупппа «Armitage Gone!» исполнит красивый Па-де-де из балета Кэрол Армитаж «Ligeti Essays» на музыку венгерского композитора Дьёрдя Лигети. Панк-балерина, основательница танцевального направления «радикальный классицизм», номинантка на премию Tony, Кэрол Армитаж собрала собственную танцевальную команду для воплощения своих провокационных постановок. Одну из них мы увидим на фестивале Dance Salad.

Bereishit Dance Company из Сеула дебютирует на американской сцене. Они покажут балет «Баланс и дисбаланс» хореографа Park Soon-Ho, художественного руководителя компании. Эту композицию будет сопровождать живое исполнение на традиционных корейских ударных инструментах. Для этого в Хьюстон прилетит ансамбль барабанщиков «Noreum Machi» из Сеула.

 

Introdans. Photo Hans Gerritsen

Introdans. Photo Hans Gerritsen

 

По всем прогнозам, самым значимым на фестивале Dance Salad обещает стать выступление хьюстонских дебютантов – голландской труппы «Introdans», которая покажет балет легендарного Иржи Килиана «Trompe l’Oeil» («Обман зрения»). Основанная в 1971 году голландская танцевальная труппа «Introdans» - уникальное явление в мире танца. Основная труппа и молодежный ансамбль исполняют современный балетный репертуар, созданный как опытными, так и молодыми постановщиками. Но также на базе «Introdans» существует и образовательная интерактивная программа, которая предлагает приобщиться к танцу всем интересующимся без исключения. Компания находится под патронажем Её Королевского Высочества принцессы Голландии Маргрит.

Далеко вышедший за рамки балетной классики, специфический хореографический стиль Иржи Килиана характеризуется особым слиянием музыки и пластики. В его балетах музыка всегда обретает плоть и образность. Многие постановки мастера славятся тонким юмором: хореограф создал подлинные шедевры комического танца.

«Trompe l’Оeil» изначально был создан для танцоров Nederlands Dans Theater, которым было далеко за 40 лет. В этом экстравагантном балете, как и во многих работах Килиана, множество шуток, сюрпризов, непредсказуемых по пластике движений. Одной из первых исполнительниц балета была муза Килиана Сабина Купферберг. Музыка балета – коллаж из произведений К.Монтеверди, С.Райха, П.Чайковского, И.С.Баха и Т.Морли и африканской музыки (Zap Mama – Ndje Mukani).

Фестиваль Dance Salad традиционно длится 3 дня – со 2 по 4 апреля. Порядок выступлений коллективов каждый день разный и напоминает растасованную карточную колоду. Всегда есть момент неожиданности, сюрприза. Мы надеемся, что наши любители современного балета получат массу удовольствия на этих концертах.

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас

 

#texas #техас АЛЬБИНА ШАГИМУРАТОВА ПОКОРИЛА МЕТ

Суббота, 19 Марта 2016 г. 21:10 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #390
Дата: Март 19, 2015
Автор: Марк Зальцберг. Фото Cory Weaver/ MET
counter

1
 

albina116 марта в нью-йоркской Метрополитан-оперa произошло знаменательное событие. Состоялось представление оперы Гаэтано Доницетти «Лючия Де Ламермур». В заглавной роли выступила наша любимая соотечественница - сопрано Альбина Шагимуратова.

Уже 180 лет опера Доницетти не сходит со сцен ведущих оперных театров мира. Поставленная впервые в миланском театре Сан-Карло в 1835 году, она сразу завоевала почётное место среди бессмертных творений Моцарта, Беллини и Россини и удерживает его до сих пор. Это типичная опера бельканто, требующая от исполнителей виртуозной вокальной техники, совершенствуемой в Италии в течение минимум четырёх столетий.

Чем характерно искусство бельканто (в переводе на русский «прекрасного пения»)? Можно кратко охарактеризовать это искусство как умение владеть только голосом, без драматических приёмов игры на сцене, дать слушателю понять, увидеть мысленным взором всё, что происходит с героем или героиней оперы. Великие русские певцы, такие как Фёдор Шаляпин или Елена Образцова говорили и писали о том, что певец, правильно обученный технике бельканто, может вообще не играть роль, а только петь то, что написано композитором, и этого будет достаточно, хотя они и не отрицали значения чисто актёрского мастерства у оперных певцов. Именно это и делал 100 лет назад Энрико Карузо, стоя на сцене, как вбитый в неё гвоздь, и прибегая к стандартным жестам не слишком большого диапазона. Его голос, его виртуозная вокальная техника покорили мир, и до сих пор о нём помнят как о певце, недавно покинувшем сцену.

albina_portraitАльбина Шагимуратова уже несколько лет поёт главные роли на самых престижных оперных сценах Европы, Америки и России. И в Метрополитан-опере она тоже не в первый раз. Однако реакция публики на её последнее выступление была, тем не менее, необычной. После первой арии зал задрожал от продолжительных аплодисментов. В конце спектакля ей устроили овацию, длившуюся почти пять минут. На сцену под несмолкаемые крики «Браво!» Из зала летели букеты цветов. Такое явление необычно для оперного спектакля, не открывающего сезон и стоящего в ряду прочих в годичном репертуаре. А уж получить цветы от зрителей в Америке - дело и вовсе неслыханное!

Чем же покорила Альбина аудиторию? Вернёмся к некоторым элементам бельканто, которые в этой опере составляют её смысл и цель. Все вокальные партии насыщены труднейшими руладами и трелями, высочайшими нотами и соревнованием певцов с солирующими инструментами оркестра. Все эти приёмы требуют широкого и искусно управляемого дыхания, умения включать черепные, грудные и горловые резонаторы. Сюда же относится умение петь на почти исчезающем звуке пианино и мгновенно переходить в мощное форте, долго держать ноту и манипулировать голосом настолько, что становится вполне возможным соревноваться со скрипкой, кларнетом или флейтой. Это требует высшего мастерства, потому что флейта - инструмент, а не горло и не голосовые связки певца, подверженного эмоциям, усталости и даже болезням. Виртуозность инструмента меньше зависит от всех перечисленных факторов. Этим мастерством Альбина владеет в совершенстве!

albina2И ни в коем случае мы не должны забывать, что одного мастерства и знания приёмов бельканто недостаточно, для того чтобы стать выдающимся оперным певцом или певицей. Самым главным является голос исполнителя! Голос Альбины редкой красоты, чистоты и мощи. Ровный по звучанию на всём диапазоне, гибкий и проникающий в душу и в сознание.

Я услыхал Альбину впервые в 2006 году в оперной cтудии хьюстонской Гранд-оперы. Уже тогда её голос был незабываем, и мне, на слуху у которого были голоса десятков прославленных певцов 20 века, стало ясно, что это необыкновенный по красоте, подвижности и силе голос. Придя домой, я сказал: «Сегодня я слушал певицу, которой вскоре будет принадлежать весь мир».

В роли Лючии я видел Альбину много раз на репетициях и спектаклях в Гранд-опере. Превосходно играла тогда Шагимуратова. Невозможно забыть сцены сумасшествия, когда она спокойно, медленно, как бы во сне проходила мимо стола, накрытого для свадебного пира. Схватив одной рукой скатерть и не меняя направления и скорости движения, она потащила эту скатерть за собой, не замечая падающих блюд, графинов и прочего. Это ли не воплощённое безумие.

Что особенно запомнилось в спектакле 16 марта? Альбине удалось так менять окраску звука, что даже на слух её Лючия - счастливая влюблённая в первой арии - далее превращалась в несчастную и гонимую, и в конце оперы - в сошедшую от горя с ума умирающую женщину. В опере есть момент, когда Лючия поёт в сопровождении флейты. Звук флейты был практически неотличим от звука голоса Альбины. Это высшее мастерство, которое мало кому удаётся. В финальной сцене Альбина достигла невозможного. Я хорошо знаю эту оперу по записям и «живьём». Того, что сделала Альбина в сцене умирания, я не слыхал никогда! Финальная нота, спетая ею на фермате, звучала, как звучит пластинка или магнитофонная запись, когда начинает «плыть» звук. В этом плывущем звуке душа героини прощалась с жизнью, и только такое звучание даёт возможность слушателю почувствовать ужас смерти молодой женщины. Звук не только уменьшался по силе (это элементарно для профессионала), он менял частоту, звучал всё ниже и под конец стал уже не звуком, а слабеющим стоном, почти воем замученной насмерть жертвы. Мне стало страшно и озноб охватил меня - так сильно было воздействие голоса Альбины!
Следует особо отметить, что я слушал этот спектакль дома, по радиотрансляции прямо из театра. Альбину я не видел, и все впечатления, описанные мною, я получил только от звука. Да и смотреть было необязательно, хотя и актёрски Альбина очень хороша.

Пятиминутная овация, крики «браво» и букеты из зала Метрополитан-опера достойно увенчали выдающееся исполнение Альбины Шагимуратовой. В следующем сезоне она снова выступит в Metropolitan в главной роли моцартовской оперы «Похищение из Cераля».

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас

 

#texas #техас ПАМЯТИ КОНСТАНТИНА КУЗЬМИНСКОГО

Суббота, 19 Марта 2016 г. 21:09 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #394
Дата: Май 14, 2015
Автор: Андрей Загданский. Фотография Геннадия Приходько
counter

3
 

kuzminskyПамяти Константина Кузьминского, который скончался 2 мая 2015 г. в деревне Lordville, NY

«Я холоден. Я нищ и гол,
Мой друг единственный – глагол».

Так начинается стихотворение Константина Кузьминского, опубликованное в сборнике «Живое зеркало. Пять молодых поэтов из Ленинграда». Составитель Сюзанна Масси. Сборник – первая официальная публикация Константина Кузьминского – был издан в Нью-Йорке в 1972 году.

Мы познакомились с Костей в Нью-Йорке в 1994 году. Помню его квартиру на первом этаже частного дома в Бруклине. Хозяин возлежал на диване, много и интересно говорил, постоянно курил и гасил сигареты о бюстик Ленина. Бюстик предусмотрительно был помещен в пепельницу. По дому бродили борзые, похожие на четвероногих балерин.

Книги были всюду. И всюду были картины.

В русской артистической Америке Кузьминский знал всех. И о каждом имел свое мнение. Либо восторженное, либо нелицеприятное. Часто и то, и другое одновременно.

Мы почти подружились. Пишу «почти», потому что в наших отношениях присутствовала изначальная неравность. «Мой друг единственный ¬ ¬¬– глагол». Костя был Поэт.

Константин Кузьминский родился в Санкт-Петербурге 16 апреля 1940 года. Отец погиб в 1941 году под Невской Дубровкой. Голод. Блокада. Эвакуация. Возвращение в Санкт- Петербург. Работа чернорабочим в Эрмитаже. Богема. Андерграунд. Первые «квартирные» вернисажи. Легендарная выставка «Под парашютом». Первый опыт самиздата. Первый опыт составления антологий поэтов, которые писали «там, тогда и не о том».

В 1978 году уезжает с женой по Толстовской визе в Америку. Профессор по приглашению в Техасском университете. Контракт с эксцентричным профессором университет не продлевает. Депрессия. Пьет. Составляет за свой счет – на зарплату жены уборщицы Эммы – девятитомную Антологию русской поэзии. Переезжает в Нью-Йорк. Центр русского артистического андерграунда. Его мнением дорожат. Он пристрастен, и он несправедлив. Его способность антагонизировать людей сопоставима лишь с его способностью покорять аудиторию. Его поэтические эксперименты – писание на «языках» – вызывают и недоумение, и восхищение. Патриарх. Актер.

Je ne suis pas sincère, et je ne le suis pas même au moment où je dis que je ne le suis pas.

«Я позирую даже тогда, когда я говорю, что позирую» - так в русском переводе звучит фраза Жюля Ренара. Это о Косте.

За бесконечными масками на самом деле была только одна роль – роль поэта. В поэзии Костя знал все. И понимал все. Понимал, бесспорно, и предел собственных возможностей.

Его чтение стихов – своих и чужих – было подлинным моноспектаклем. Перформанс был его стихией. После поэтических чтений женщины выстраивались в очередь, чтобы поцеловать ему руку.

На множестве снимков – и в Нью-Йорке, и в Ленинграде – Кузьминский позирует голый. Можно не придавать этому никакого значения, а как еще позировать художникам? Можно вспомить – «Я нищ и гол…» Костя хотел прожить свою жизнь одним искусством. Нищим и голым. И он это смог.
«Я ученик русского авангарда», - говорил о себе Костя. Этой бескомпромиссной, и потому особенно опасной, разновидностью авангарда он заразил целое поколение поэтов и художников в Америке.

«Малограмотному Андрюше З. от основного и главного афтора.
Под новый 2006 год 29 декабря в Божедомке».

Так Костя подписал мне на память сборник «Живое зеркало». И здесь почти каждое слово не случайно, только «малограмотному» не нуждается в особом объяснении. «От основного и главного», потому что в сборнике помимо Кости Кузьминского опубликованы еще стихи Виктора Сосноры, Глеба Горбовского, Александра Кушнера и Иосифа Бродского; «аФтора» - шутка-напоминание о специфической «народной» орфографии Васи Ситникова; ну а «Божедомка» – вольный перевод с английского названия деревни, где жили Костя и Эмма – Lordville.

В нижнем левом углу, вероятно, подумав немного, Костя дописал: «С некоторой любовью».

Любил и я тебя, Костя.

«Я холоден. Я нищ и гол,
Мой друг единственный – глагол».

Уверен, что друг единственный – Глагол Костю не покинет.

Наверное, он и встретит его там, где собираются Поэты.

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас

 

Танго Кафе 2 в Русском Культурном Центре "Наш Техас" февраль 2016 года

Суббота, 19 Марта 2016 г. 17:31 + в цитатник

https://www.youtube.com/watch?v=et042M2m5uU

 

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас

 

 

 


КУЛЬТУРНЫЙ СЛОЙ #Жизньвтехасе #liveintexas

Среда, 16 Марта 2016 г. 13:23 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #390
Дата: Март 19, 2015
Автор: Подготовил Павел Овчинников
counter

 

 

cultur_ars_lyrica_matthew_dirstБАХИ ПРИ ДВОРЕ

Ансамбль старинной музыки Ars Lyrica приглашает на концерт «Бах и сыновья – придворные композиторы», в котором прозвучат сочинения И.С. Баха и двух его старших сыновей.

В роду немецких музыкантов и композиторов Бахов было 8 поколений, среди которых 57 известных музыкантов и один гений - Иоганн Себастьян. Папаша Бах был не только гениален, но и плодовит. Из двадцати его детей композиторами и музыкантами стали сыновья от первого брака - Вильгельм Фридеман и Карл Филипп Эмануэл и от второго - Готтфрид Хейнрих, Иоганн Кристоф Фридерик и Иоганн Христиан. Сыновья Баха своей музыкой связали поколение своего отца и классиков Венской школы.

Старший из сыновей Баха, Вильгельм Фридеман, известный как «Халльский Бах», был известным органистом, импровизатором и композитором, мастером контрапункта. Он был противоречив в своём творчестве: с одной стороны не желал порывать с органной традицией, с другой - сочинял страстные композиции бетховенского типа.

Второй сын Баха, Карл Филипп Эмануэл был полностью признан своим вре¬менем и не утратил внутреннего художественного равновесия между пламенным чувством и здравым, трезвым рассудком. В юности Филипп Эмануэл думал стать юристом. Он учился в университетах Лейпцига и Франкфурта-на-Одере, но затем оставил юридические науки ради музыкаль¬ного искусства, которое было его истинным призванием.

Филипп Эмануэл имел большой успех как композитор и дирижёр, пользовался поддержклй короля Фридриха II, служа клавесинистом при его дворе. Материально он был гораздо успешнее, чем его отец. Творчество К.Ф.Э. Баха оказало большое влияние на становление Бетховена, который искренне восхищался его талантом.

cultur_arslyrica_ingrid_matthews2Вильгельм Фридеман и Карл Филипп Эмануэл были хранителями рукописей своего отца, многие из которых они получили в наследство. Они сообщили много важной информации первому биографу И.С.Баха, Иоганну Николаю Форкелю.

Музыканты Ars Lyrica исполнят симфонию «Dissonant» В.Ф. Баха, концерт для клавесина с оркестром К.Ф.Э. Баха, где соло сыграет руководитель ансамбля Мэттью Дёрст, и концерт для скрипки с оркестром Баха-отца (солистка Ингрид Мэттьюс). Концерт состоится 28 марта в Hobby Center, в Хьюстоне.

«У ДЯДИ МОИСЕЯ»

Музыкальное сообщество Musical Bridges Around the World из Сан-Антонио устраивает концерт «Турки, портные и дядюшка Моисей». В концерте с таким экстравагантным названием прозвучит музыка в стиле клезмер. Клезмер - традиционная народная музыка восточноевропейских евреев и особенный стиль её исполнения. Истоки клезмера находятся как в еврейском фольклоре, так и в музыке соседних народов, особенно, бессарабской. Поначалу клезмер играли на свадьбах, но вскоре ни одно торжество без нее не обходилось. Клезмер переплёлся с музыкой соседей: можно расслышать немецкие, украинские, польские, русские, молдавские, румынские и цыганские мелодии. Он оказал влияние на русский городской романс, а также блатную песню.

Основу клезмерской музыки составляет пять жанров: румынская «дойна» - меланхолическая песенная импровизация; медленный танец «хусидл» - «турецкий» танец с прерывистым ритмом; старинная румынская «хора» с ритмом 3/8; зажигательный хоровод танец «булгар» («болгарский») с подыманием почетных гостей на стуле; и развеселый фрейлехс, хорошо знакомый русской публике, (что на идиш означает «веселье»).

cultur_klezmer_bandВ концерте «Турки, портные и дядюшка Моисей» принимает участие нью-йоркский ансамбль «Остров Клезбос». Ансамбль состоит только из женщин под руководством барабанщицы Евы Сикулар. По названию можно судить не только об их чувстве юмора, но и о том, что они играют музыку в стиле клейзмер. Девушки играют на инструментах, которые принято считать мужскими: ударная установка, кларнет, контрабас.

В их репертуаре традиционные клейзмерские темы и еврейские застольные песни, нео-фолк и танго. Они трансформируют старинные еврейские напевы в современные джаз и свинг.

C 1998 года секстет гастролирует по всему миру от Вены до Ванкувера, а теперь заезжает и в Техас.

Концерт пройдёт в соборе Сан-Фернандо 12 апреля, в Сан-Антонио.

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас


КУЛЬТУРНЫЙ СЛОЙ #Жизньвтехасе #liveintexas

Среда, 16 Марта 2016 г. 13:21 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #393
Дата: Апрель 30, 2015
Автор: Ольга Вайнер
counter

 

 

cultur_theaterКак укротить медведя?

«Цыган не заработает того живым медведем, что я заработал дохлым» (А. Чехов в письме Суворину, март 1889 г.)

Ещё один из хьюстонских театров- Side B Theatrics - заинтересовался Антоном Павловичем нашим Чеховым и ставит три «шутки»: «Медведь», «Предложение» и «О вреде табака».

Антон Чехов, он же Антоша Чехонте, он же «Брат моего брата», он же «Человек без селезёнки» был большой шутник. Им написаны несколько комедийных пьес («Леший», «Свадьба», «Юбилей», «Предложение», «Медведь» и другие) и огромное количество сатирических и юмористических рассказов. Чеховские водевили известны и любимы по обе стороны Атлантики – и зрителями и критиками. А всё за что? За парадоксальный сюжет, живые и забавные характеры, эксцентрику, неожиданную развязку, яркие диалоги, которые даже при переводе не теряют своей «перчёности».

Чеховский «Медведь» (1888 г.) был одной из любимых пьес Л. Толстого, который с удовольствием её смотрел на сцене, а также любил читать вслух семье и гостям. В России эта пьеса была и остаётся очень популярной. Старшее поколение помнит выдающийся фильм 1938 г. Исидора Анненского с Михаилом Жаровым и Ольгой Андровской, народ помоложе наверняка вспомнит «О любви» (2003 г.) Сергея Соловьёва - с Татьяной Друбич и Александром Абдуловым в главных ролях, а также многочисленные постановки Малого театра.

Очень даже не старая помещица Попова проводит дни взаперти, беседуя и кокетничая с фотографией умершего мужа. Её скорбный покой нарушает помещик Смирнов, требующий старый мужнин долг. Разгорается ссора, перерастающая в дуэль. После яростного поединка Смирнов влюбляется в пылкую вдовушку и становится её мужем. Вот вам и «укрощение строптивой» и приручение «медведя».

Зеркальным двойником «Медведя» можно считать одноактный водевиль «Предложение» (1888 г.), где действие развивается в противоположном направлении - от предложения руки и сердца к ссоре и скандалу. Пьеса построена на забавном смешении любовной и «коммерческой» темы. Молодой помещик Ломов приезжает просить руки дочери богатого соседа Чубукова, Натальи, которой «уж замуж невтерпёж». Внезапно у молодых людей возникает спор «чьи Воловьи лужки?» Спор переходит во взаимные оскорбления, угрозы судом и бегство жениха. Узнав о цели визита, Наталья требует вернуть Ломова назад и признаёт, что «Лужки» принадлежат соседу. Но тут же невинный разговор об охоте сбивается на перебранку, чья охотничья собака лучше - ломовский Угадай или чубуковский Откатай. Безумная сцена скандала завершается помолвкой.

В 1935-м эту пьесу ставил Мейерхольд (она шла под названием «33 обморока»), роли исполняли И. Ильинский, В. Громов и Е. Логинова. Известен прекрасный спектакль Театра современной пьесы «А чтой-то ты во фраке?» по мотивам «Предложения».

Моносценка «О вреде табака» известна гениальным исполнением Евгения Леонова. В одном из провинциальных клубов на эстраду выходит некто Нюхин, которому суровая жена велела прочесть лекцию «о вреде табака». Едва начав разговор о табаке, он отклоняется от темы, жалуется, что вынужден читать «сухую, научную лекцию», при том, что сам-то курильщик и заводит песню о себе и своей загубленной жизни. Вдруг, заметив за кулисами жену, быстренько завершает свою речь словами о вреде табака.

Режиссёр хьюстонского театра «Side B Theatrics» Rosangela Nurre рассказала, что давно мечтала поставить чеховские комические пьесы. «Чехов – моя давняя любовь, в его пьесах можно найти всё: и драму, и мелодраму, и комедию», - говорит она. Розанджела внимательно искала актёрские типажи, тщательно подбирала реквизит (многое из которого – русские антикварные вещи), просматривала российские постановки спектаклей. Сама тоже не отказала себе в удовольствии поиграть на сцене – она исполнит роль вдовы Поповой в «Медведе».

Нашим зрителям будет любопытно, на что заменят американские актёры слова: «Разлимонился, рассиропился, раскис… вдруг втюрился, как оглобля в чужой кузов!» или «заглянешь в душу - обыкновеннейший крокодил» и прочие сочные чеховские фразочки.

Информация о датах спектакля – на сайте www.sidebtheatrics.org

cultur_ars_lyrica_yuliavandorenСвобода петь

Хьюстонское общество старинной музыки Ars Lyrica приглашает на концерт «Праздник Александра, или Сила музыки», названный в честь оратории Г.Ф.Генделя. Композитор сочинил её всего за 20 дней. Это музыкальная ода, в основе которой лежит эпизод из жизни Александра Македонского, относящийся к 330 году до н. э. и рассказанный Плутархом. Сюжет таков: во время пира, устроенного Александром в завоеванном им Персеполисе, гетера Таис, по легендам красивейшая и умнейшая женщина Афин, принуждает Александра сжечь персидскую столицу из мести за родной город, когда-то разрушенный Ксерксом. Либретист Генделя, Драйден, сделал участником этого пира певца и музыканта Тимофея, чья игра на флейте, по свидетельству современников, разжигала в Александре необузданный воинственный пыл. В финале сюжет неожиданно переходит от античности к христианству. Певцу Тимофею противопоставляется Святая Цецилия - покровительница музыки. То есть, в оратории воплощается спор сторонников земного (Тимофей) и небесного (Святая Цецилия) искусства. Одну из партий споёт сопрано Юлия Ван Дорен.

Она единственная из русско-американских певцов, исполняющих старинную музыку в США. Юлия родилась в Москве в семье музыкантов: «Мой папа Fred Van Doren - американский джазовый пианист, а мама Елена – русская певица, меццо-сопрано, выпускница Московской консерватории. Она стала моей первой учительницей фортепиано и вокала. Так что можно сказать, что я во многом следую русской певческой традиции», - говорит певица.

Несмотря на то что Юлия начинала как пианистка (а также играла на скрипке и флейте), тяга к пению победила. Первой оперной партией, которую она спела ещё ребёнком, была роль Маленького пастуха в опере «Тоска». Но скоро Юлия поняла, что её голос больше подходит для музыки барокко и классицизма. В её репертуаре есть сочинения Чайковского, Рахманинова и Шостаковича, современные сочинения, но львиная доля отдана старинной музыке. Юлия сказала, что в последнее время её вдохновляет диск «Санкт-Петербург», который недавно записала знаменитая Чечилия Бартоли. На нём записаны арии русских барочных композиторов, звучавшие при императорском дворе в XVIII веке.

«Конечно, я американская певица, я выросла и училась в Америке, но мне кажется, что в моём голосе есть краски, характерные для русского пения. Может в будущем я буду петь бельканто, но на сегодня я обожаю музыку барокко – за её свободу выражения и свободу импровизации. Для меня, выросшей в джазовой музыкальной среде, это очень важно.

Недавно Юлия выступала на московском фестивале «Золотая маска», где вместе с труппой Mark Morris Dance Group участвовала в спектакле «Ацис и Галатея» Генделя. Она была очарована русскими зрителями: «Публика была, открытой, радушной и признательной. Я знаю, что в Хьюстоне большая русскоязычная община, и рада встрече с моими соотечественниками.

Я с удовольствием пою «Пир Александра» Генделя и считаю, что это великолепное сочинение незаслуженно мало исполняется. Кстати, непонятно почему? Оно яркое, театральное, забавное. Я рада, что хьюстонские зрители смогут услышать его».
А мы со своей стороны желаем Юлии успешного выступления с Ars Lyrica.

Концерт состоится 17 мая в Hobby Center.

cultur_rus_theater_samoubijtsaЮбилей, так юбилей

Русский театр Хьюстона приглашает на спектакль, посвящённый 10-летию… спектакля. Представление «Самоубийца» по комедии Николая Эрдмана, поставленное Владимиром Штерном 20 марта 2005 года, открыло новый этап в театральной жизни русскоязычной общины. С тех пор Русский театр стал почти ежегодно выпускать полномасштабные спектакли. Вдохновлённые постановкой «Самоубийцы», появились детский театр «Радость» и театр пожилых людей при пансионате «Синяя птица». В состав театра «Антреприза» и кукольного театра «Хохлома» входят актёры, игравшие в «Самоубийце».
«Самоубийца» - пьеса из ряда вон выходящая. Написанная в 1928-1929 годах замечательным русским драматургом Николаем Эрдманом, она дошла до зрителя десятки лет спустя. Замысел Русского театра Хьюстона был создать аналитический спектакль, где искромётная сатира Эрдмана давала бы материал для размышления о трагической судьбе России в ХХ веке. Это очень смешная и мудрая пьеса - смех сквозь слёзы, как и положено классической комедии», - говорит Владимир Штерн.

Поскольку этот спектакль сыграл столь знаменательную роль, его решено было возобновить и таким образом отметить десятилетний юбилей. Конечно, время внесло некоторые коррективы в состав исполнителей, но большинство из них те же, что и 10 лет назад. И это прекрасно!

Не будем раскрывать имена всех актёров, только скажем, что главную роль – Подсекальникова -сыграет Вячеслав Надворецкий.

Спектакль состоится 10 мая в помещении «Seven Acres» по адресу 6200 N Braeswood.

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас


Я НЕ УЗНАЛ ВАС В ГРИМЕ #Жизньвтехасе #liveintexas

Среда, 16 Марта 2016 г. 13:21 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #393
Дата: Апрель 30, 2015
Автор: Динара Гутарова
counter

 

 

Кардинальная смена имиджа – обычное дело, если ты работаешь актером. Но справляться со сложным костюмом, или томительным ожиданием, когда тебе несколько часов подряд наносят сложнейший грим, нелегко. Об этом вспоминают исполнители ролей знаменитых фильмов.

hol_jazВ джазе только девушки (Some like it hot, 1959)

Когда Тони Кертис и Джек Леммон (Tony Curtis и Jack Lemmon) впервые нарядились в женские наряды, накрасились и надели парики, они пошли гулять по студии Goldwyn Studios и даже заходили в дамские комнаты, чтобы подправить макияж. Актеры хотели проверить, замечают ли другие женщины, что это переодевшиеся мужчины - подмены никто не заметил.

Но нельзя сказать, что артистам было легко вжиться в образы. С ними долго занимался актер одного кабаре, всю жизнь играющий женщин на сцене: учил их ходить на каблуках, двигаться и жестикулировать, как женщины. Вскоре Джек Леммон отказался от этих уроков: он сказал, что не хочет выглядеть как женщина, но как мужчина, который пытается выглядеть женщиной.

Но если Леммон органично чувствовал себя на каблуках и в платье, то Тони Кертис первое время смущался, ему было неловко. Стараясь «превратиться в женщину», он вдохновлялся образами своей матери, а также красавиц-коллег Грейс Келли и Авы Гарднер. Каждый из них, по рассказам режиссера Билли Уайлдера, справлялся с задачей по-своему, но оба они были уморительно смешны в этих париках и шляпках. Результатом этих усилий стал действительно классный фильм, завоевавший множество призов и любовь поклонников. И актер Джек Леммон, получивший роль случайно вместо знаменитого комика Джерри Льюиса, который отказался, потому что не хотел наряжаться в женское платье, в благодарность за это много лет ежегодно посылал ему коробку шоколада.

hol_merilЧем дальше в лес (Into the woods, 2014)

Мерил Стрип как-то призналась, что с тех пор как ей исполнилось 40, роли ведьм ей предлагают сыграть едва ли не каждый день. Она наложила «вето» на подобные роли, но ради музыкального фильма режиссера Роба Маршалла сделала исключение. Поэтому в прошлом году «королева Голливуда» с тремя «Оскарами» предстала в образе жуткой старухи с всклокоченными седыми волосами. С присущей ей иронией актриса рассказывала, что неизвестно, что для гримеров было сложнее на этом фильме: сделать ей грим старой колдуньи или грим моложавой красотки, в которую она потом по сюжету превращается.

За всю свою долгую карьеру Мерил сыграла немало драматических ролей, но говорит, что с возрастом сниматься в сложных психологических фильмах ей хочется все меньше. Поэтому актриса работает в свое удовольствие, в основном выбирая роли в мюзиклах и комедиях. «Когда агент звонит мне с предложением сняться в картине, где нужно петь и танцевать, он начинает: «Вы наверное не захотите…», а я ему говорю: «Пожалуйста, скажи им «да»!» - рассказывает Мерил Стрип.

hol_breakfЗавтрак у Тиффани (Breakfast at Tiffany, 1961)

Выбор актера европейской внешности Микки Руни на роль японца Мистера Юниоши, соседа и арендатора взбалмошной Холли Голайтли, был неожиданным. «Король кассовых сборов» Mickey Rooney в роли японца с торчащими зубами и большими очками в черной оправе был совершенно неузнаваем. Руни был старым приятелем режиссера Блейка Эдвардса, и однажды, как вспоминал режиссер, они обедали вместе. Актер отметил, что официант не так подал ему салат, и продемонстрировал, как нужно «правильно» подавать блюда. И делал он это так смешно, что Эдвардс решил дать ему роль.

Но потешный карикатурный образ японца обидел многих представителей этнических групп. Этот персонаж стал одним из ярчайших примеров «голливудского расизма» и стереотипных образов представителей других наций в сфере развлечений. Впоследствии Эдвардс говорил, что жалеет о своем решении дать эту роль Мики Руни, а Мики публично извинялся и все же недоумевал: «Эти обвинения разбивают мне сердце. Блейк Эдвардс – режиссер комедий, и мы придумали комедийный персонаж. Я всех люблю, и я человек мира: родился в Бруклине при помощи китайского врача, воевал во время Второй мировой войны в Европе с солдатами-китайцами и японцами, женился в Гонконге. Я часто показывал мистера Юниоши во время выступлений на сцене по всему миру, и все мои зрители, в том числе азиаты – смеялись над ним».

hol_friendsДрузья (сериал «Friends», 1994-2004)

Немало актрис надевали специальный «костюм толстяка» для роли героини с лишним весом. Один из самых ярких примеров – Кортни Кокс, сыгравшая Монику в легендарном сериале. Ее героиня в юности была «пышечкой», но несмотря на одышку и мешковатую одежду больших размеров, она выглядит очаровательно: улыбающаяся, розовощекая, жизнерадостно отплясывающая на студенческой вечеринке.

Обычно уходило три часа на то, чтобы надеть на актрису специальный костюм и загримировать (щеки, двойной подбородок). Во время съемок двух таких серий актриса была беременна и в костюме ей было очень жарко. Тогда гримеры подключили один конец трубы к кондиционеру, а другой конец поместили внутрь «толстого» костюма так, чтобы в перерыве между дублями Кортни Кокс могла освежиться.

hollywood_beetlejuiceЖучиный сок (Beetlejuice, 1988)

В «Битлджусе» мы хотели, чтобы Майкл Китон выглядел так, словно выполз из-под камня, — с плесенью и мхом на лице», — рассказывал режиссер Тим Бертон. Благодаря гриму образ действительно получился незабываемым: мало кто знает, что номинант на «Оскар-2015» за фильм «Birdman» и исполнитель роли Бэтмена играл этого эксцентричного косматого типа с вытаращенными глазами, прибывшего с того света в черной комедии Бертона. По словам Майкла, еще до съемок он ходил по дому, придумывая походку персонажа и голос. Затем перед съемками они с режиссером добавили к и без того «очаровательному» образу кривые желтые зубы и полосатый костюм. Результат превзошел все ожидания – фильм получил «Оскар» за лучший грим и собрал в прокате почти $75 млн, хотя бюджет картины был всего $15 миллионов.

hollywood_american_horrorАмериканская история ужасов (сериал «American Horror Story: Asylum», 2012)

Комедийная актриса Наоми Гроссман (Naomi Grossman) должна была сыграть в этом сериале героиню по имени Пеппер с пороком развития – микроцифалией. Родственник убивает человека и сваливает убийство на нее, и Пеппер отсылают в клинику для душевнобольных. В сериале Пеппер демонстрирует живой ум и благородство, не свойственное большинству из тех, кто видит в ней чудовище.

После съемок Наоми даже написала статью о том, каково ей было находиться в этом необычном образе, и что она много читала о людях с микроцефалией, в частности, об известном в Америке артисте кино и цирка по имени Schlitzie. Во время работы над проектом она не могла никому говорить о своей роли, даже близким, но теперь актриса с восторгом делится подробностями. Она рассказывает, что на грим ежедневно уходило два-три часа непрерывной работы сразу двух гримеров, и что в течение всего дня она не могла ни есть, ни пользоваться смартфоном из-за всех этих искусственных накладок на голове, лице и на руках. О своем решении побрить голову для роли актриса не жалеет. «Зато утром я трачу на сборы всего три минуты!» - говорит она.

hol_american_hustleАфера по-американски (American Hustle, 2013)

Кристиану Бейлу не раз приходилось худеть для съемок, но в этот раз, чтобы создать образ афериста 70-х годов Ирвинга Розенфельда (Irving Rosenfeld), он поправился на 42 фунта. Появившийся в результате этого живот актер предлагал всем желающим потереть на удачу, сравнивая себя со статуэткой пузатого Смеющегося Будды (Хотея) - талисмана, у которого трут живот для исполнения желаний и богатства.

Лысину с суровым начесом придумала стилист причесок Kathrine Gordon, работавшая на картине, и Кристиан, не долго думая, выбрил себе верхнюю часть головы. Режиссер включил в картину сцены, как Розенфельд с длинными прядями по бокам в стиле той эпохи тщательно зачесывает волосы вверх, стараясь прикрыть лысину – эту «процедуру» актер долго репетировал с парикмахерами.

Благодаря придуманному образу внешность актера была настолько видоизменена, что когда на съемки приехал легендарный актер Роберт Де Ниро (из-за дружбы с режиссером Дэвидом О. Расселом он сыграл в фильме крохотную роль и не был указан в титрах), он Кристиана Бейла даже не узнал.

hol_grandhotelОтель «Гранд Будапешт» (The Grand Budapest Hotel, 2014)

Слова о том, что она была очень убедительна в роли 84-летней женщины, 54-летняя актриса Тильда Суинтон воспринимает исключительно как комплимент. И долгие часы в кресле гримера она тоже проводит с удовольствием. «Мне нравится наблюдать, как работают эти ребята. Они брали какие-то кусочки, выглядящие как бекон, и накладывали на мое лицо, руки и даже на мочки ушей. Это было очень любопытно», - вспоминает она.
Актриса сравнила эту работу с отличной костюмированной вечеринкой в прекрасной компании, так как роль в фильме у нее маленькая, и работа заняла всего два дня.

hollywood_piratesПираты Карибского моря (Pirates Of The Caribbean: Dead Man’s Chest, 2006)

Всех бессмертных пиратов с «Летучего голландца» актеры играют не в гриме, а в специальных однотонных костюмах, и на их лица и тела нанесены маркеры для последующей компьютерной обработки. Лишь после съемок с помощью компьютерной графики они превращаются в загадочных морских существ, и у капитана Дэйви Джонса (актер Bill Nighy) появляется борода в виде щупалец осьминога, рука краба и прочие красоты.
Давно пропавший отец главного героя по кличке Bootstrap Bill в исполнении актера Стеллана Скарсгарда (Stellan Skarsgard) появляется только во второй части. Он бессмертен, давно служит на «Летучем голландце», и весь «оброс» ракушками и кораллами, словно подводный камень. Актер, снимавшийся у Ларса фон Триера и Милоша Формана, попал на весьма непривычную для него съемочную площадку. «Все снимались в этих серых пижамах и с точками на лицах – я такого никогда не видел! Один я был в гриме. В течение четырех с половиной часов я сидел в гримерной, и на мое лицо наносили ракушки и всякую морскую живность. Затем после съемочного дня полтора часа снимали грим», - вспоминал актер. Рассказывают, что во время съемок Стеллана Скарсгарда в шутку прозвали «Буйабес» (густой суп с морепродуктами).

hol_totТутси (Tootsie, 1982)

Идея сыграть эту роль зародилась у Дастина Хоффмана в 79-м, когда он играл одинокого отца в драме «Крамер против Крамера», от которого ушла жена (актриса Мерил Стрип). Мерил Стрип помогла ему скорректировать женский голос: актер читал ей реплики Бланш Дюбуа из «Трамвая «Желание», а она поправляла.

Все три года в ожидании съемок картины Хоффман готовился к проекту. Даже отправляясь по делам, он надевал парик Тутси, платье и туфли на каблуках. Однажды в этом «женственном» виде заявился к старшей дочери в школу, представившись заботливой тетей. Никто из учителей дочери не заподозрил неладное.

Когда наступили съемки, каждое утро Хоффмана начиналось с мучительного трехчасового нанесения грима, не считая пилингов и других женских средств ухода за собой. К моменту начала работы над фильмом актер второй раз женился, и по съемочной площадке носился полуторагодовалый сын Джейкоб, который никак не мог понять, почему папа ходит в женской одежде. «Слава богу, я заработал достаточно денег, чтобы оплатить своему сыну психоаналитика», — шутил позже актер.

hollywood_tropicthunderСолдаты неудачи (Tropic Thunder, 2008)

Ужасно весело наблюдать, когда именитые актеры собираются на съемках комедии и начинают радостно валять дурака. Так случилось и на проекте актера и режиссера Бена Стиллера. В этой кинопародии на голливудские фильмы про войну во Вьетнаме актеров засылают в джунгли на съемки. Там на них нападает банда наркоторговцев и берет в плен, но труппа уверена, что везде расставлены скрытые камери, и съемки фильма идут полным ходом.

Здесь сразу два актера изменили свою внешность до неузнаваемости: Роберт Дауни-младший играет австралийского актера-перфекциониста, блондина с голубыми глазами, который должен сыграть афроамериканского солдата, и ради этого с помощью операции меняет пигментацию кожи и цвет волос.

hollywood_tropicthunder1Но самым смешным в фильме стоит признать образ, придуманный лично Томом Крузом. Здесь он предстает в прекрасном пародийном образе агрессивного и развязного голливудского продюсера Леса Гроссмана. Многие указывают на его невероятное внешнее сходство с влиятельным продюсером Харви Вайнштейном: Том сам придумал, что продюсер будет пузатым, лысым, но при этом с волосатой грудью и огромными волосатыми руками. Как вспоминает режиссер и исполнитель одной из ролей Бен Стиллер, во время пробы грима, когда на Круза надели все эти муляжи и накладки, он принялся очень смешно танцевать, и этот танец режиссер решил включить в картину. Персонаж Леса Гроссмана стал настолько популярен, что у него есть своя персональная страница на Фейсбуке, а Том Круз в этом образе выступал на различных церемониях, в том числе на подтанцовках у Дженнифер Лопес.

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас


«САМОУБИЙЦА» 10 ЛЕТ CПУСТЯ #Жизньвтехасе #liveintexas

Среда, 16 Марта 2016 г. 13:20 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #394
Дата: Май 14, 2015
Автор: Людмила Айнбиндер. Фото Клары Штерн
counter

 

 

samoubijtsa_group1Начну свой рассказ словами Егорушки из пьесы Эрдмана «Самоубийца»: «До того он меня вдохновляет, что рука прямо в ручку сама вгрызается, и все пишет, все пишет, все пишет».

Я сегодня похожа на Егорушку, потому что не могу молчать. А вдохновляет меня спектакль Русского театра Хьюстона «Самоубийца», премьера которого состоялась 10 мая на сцене Jewish Senior Care Services «Seven acres». Я счастлива быть актрисой этого театра, принимать участие в этом спектакле и хочу поделиться своими впечатлениями.

Около года назад режиссер Владимир Штерн пригласил меня на маленькую роль старушки на кладбище, и я с радостью согласилась. Я приходила на каждую репетицию, потому что было интересно, хотя и не всегда требовалось мое присутствие.

Я хохотала над текстом, так как я не была знакома с пьесой и не видела предыдущей постановки 10 лет назад. Пьеса очень смешная, но с глубоким смыслом. Тот, кто следит за обстановкой в России, скажет, что пьеса была бы актуальной там и нынче.

Я получала удовольствие от игры актеров: тех, кто играл десять лет тому назад, и тех, кто пришел в последние годы. Конечно, в нем принимали участие мои кумиры по предыдущим спектаклям Саша Иерусалимский, Света Большакова, Аля Деворкин, Надя и Наум Держи, Ефим Вайнер и Лена Филлипс. Игра каждого из них на репетициях – это мастер-класс для меня.

samoubijtsa_group2Но и те актеры, которые пришли в театр недавно, не подкачали. Казалось, небольшая роль у Нади Кошкиной, но как я заражалась ее смехом, почти гоготом (что и нужно было по пьесе) в ответ на рассказ священника, которого играл Костеров Толя, о том, как Пушкин пошел в баню. А Костя Драгомиров, который играл глухонемого, да как играл. А моя подруга по кладбищу – старушка Люда Вайнер – сама блестящий режиссер детского театра. И Наташа Иерусалимская с ее «шляпкой фасон фантази» или «вы обожаете рюшики?»

С первого дня прекрасно влился в наше актерское братство легкий человек Леша Черняк, который играл Егорушку. Я так много уделила внимания небольшим ролям, потому что каждая из них необыкновенно ярка и служит украшением спектакля. Но то, что творил на моих глазах Слава Надворецкий в главной роли Семена Семеновича Подсекальникова, передать словами невозможно, это надо видеть. Казалось бы, у него очень длинные монологи, где можно было бы заскучать, но не тут-то было. Надо отдать должное его памяти, но еще больше – трудолюбию, чтобы выучить столько текста.

Сидя за кулисами, часто в темноте, где очень неудобно и мало места, я с удовольствием вслушивалась в происходящее на сцене. Все неудобства забылись, когда начался спектакль. Первой сценой, которую разыграли Слава Надворецкий и Света Большакова, был задан тон. Потом включается Надя Держи в роли мамы жены Подсекальникова. У Нади и у Светы достаточно большие роли, смешные и курьезные, которые они прекрасно играют. Ефим Вайнер и Лена Филлипс добавляют остроты, когда появляются на сцене. Дальше – больше: появляется прекрасная Аля Деворкин в роли Капочки со словами: «Я хочу обожать его душу». Без смеха и слез нельзя смотреть на Володю Штерна, который рыдает по своей «мамочке». Саша Иерусалимский прекрасно играет поэта и эстета, как будто играет сам себя.

Кажется, я начинаю пересказывать весь спектакль, который уже набрал силу, зритель вовсю смеется. Украшением спектакля является сцена в ресторане, где женщины танцуют в красивых платьях в стиле ретро, прекрасная певица Зоя Гриффин в цыганском наряде поет и танцует, а за роялем – замечательный пианист Петр Вайсбург. Все вместе это создает потрясающее зрелище.

Спектакль продержал в напряжении публику 3 часа. И по словам зрителей, эти три часа пролетели, как одно мгновение. По реакции зала я чувствую, что он нам удался.

Спасибо Володе Штерну, что взялся поставить заново этот замечательный спектакль, текст которого он сам знает наизусть и может играть любую роль. Спасибо Кларе, его умнице-жене и помощнице. Скоро она разместит фотографии, и мы сможем посмотреть на себя на этих фото.

Спасибо Ефиму Вайнеру за то, что умеет делать и делает все: забирается наверх, чтобы застегнуть занавес, носит стулья, тяжелый реквизит. Спасибо ему большое. Спасибо мягкому, деликатному, но очень ответственному, Науму Держи, который взял на себя обязанность выпускать актеров на сцену, что очень важно в стесненных условиях, следить за текстом, за занавесом.

А вот и первая рецензия, которую прислала нам зрительница Александра Гончарова: «10 мая посмотрела спектакль по пьесе Н. Эрдмана, «Самоубийца». При жизни автора ее не печатали и не ставили. В период хрущевской оттепели попытки поставить пьесу возобновились в Театре на Таганке и в Театре Сатиры. Жанр определен как сатирическая комедия, скрывающая в легких шутках глубокий эпический смысл. Наш русский театр в Хьюстоне (режиссер Владимир Штерн) смело взял пьесу, которая немногим удавалась, а он легко нашел аналогии с ситуацией сегодняшнего дня. И сделал акцент на эволюцию внутреннего мира, показал свою гражданскую позицию. У него свой стиль, свой почерк. Он ведет зрителя к неожиданным решениям. Прекрасный коллектив, нет «перетягивания одеяла» одного из актеров на себя. Работа смотрится на сцене очень органично и естественно. Невозможно отметить кого-то из актеров, каждый по своему выиграл свою роль, показав интонацию в диалогах от устало обреченных и почти просящих, до покровительственных. Игра вызывала в зале массу эмоций. Я смеялась в театре второй раз в жизни. Первый - в Театре имени Вахтангова на «Мещанине во дворянстве», где главную роль играл Этуш, и было это более сорока лет назад.

Актеры вжились в образ, прекрасные подобраны туалеты у всех участников, отличный грим и аксессуары. А господа-товарищи, исполнители мужских ролей, очаровали всех зрительниц. Полнометражный спектакль - большая редкость, и три часа пролетели незаметно. Продолжайте играть. Ждем ваших новых работ. Желаю больших творческих успехов».

Вот и я приглашаю прийти 5 сентября 2015 года в JCC всех, кто не смог прийти по разным причинам на нашу премьеру 10 мая, и мы с радостью повторим для вас наш спектакль. Я уверена, что вы получите большое удовольствие.

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас


ПАМЯТИ КОНСТАНТИНА КУЗЬМИНСКОГО #Жизньвтехасе #liveintexas

Среда, 16 Марта 2016 г. 13:17 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #394
Дата: Май 14, 2015
Автор: Андрей Загданский. Фотография Геннадия Приходько
counter

 

 

kuzminskyПамяти Константина Кузьминского, который скончался 2 мая 2015 г. в деревне Lordville, NY

«Я холоден. Я нищ и гол,
Мой друг единственный – глагол».

Так начинается стихотворение Константина Кузьминского, опубликованное в сборнике «Живое зеркало. Пять молодых поэтов из Ленинграда». Составитель Сюзанна Масси. Сборник – первая официальная публикация Константина Кузьминского – был издан в Нью-Йорке в 1972 году.

Мы познакомились с Костей в Нью-Йорке в 1994 году. Помню его квартиру на первом этаже частного дома в Бруклине. Хозяин возлежал на диване, много и интересно говорил, постоянно курил и гасил сигареты о бюстик Ленина. Бюстик предусмотрительно был помещен в пепельницу. По дому бродили борзые, похожие на четвероногих балерин.

Книги были всюду. И всюду были картины.

В русской артистической Америке Кузьминский знал всех. И о каждом имел свое мнение. Либо восторженное, либо нелицеприятное. Часто и то, и другое одновременно.

Мы почти подружились. Пишу «почти», потому что в наших отношениях присутствовала изначальная неравность. «Мой друг единственный ¬ ¬¬– глагол». Костя был Поэт.

Константин Кузьминский родился в Санкт-Петербурге 16 апреля 1940 года. Отец погиб в 1941 году под Невской Дубровкой. Голод. Блокада. Эвакуация. Возвращение в Санкт- Петербург. Работа чернорабочим в Эрмитаже. Богема. Андерграунд. Первые «квартирные» вернисажи. Легендарная выставка «Под парашютом». Первый опыт самиздата. Первый опыт составления антологий поэтов, которые писали «там, тогда и не о том».

В 1978 году уезжает с женой по Толстовской визе в Америку. Профессор по приглашению в Техасском университете. Контракт с эксцентричным профессором университет не продлевает. Депрессия. Пьет. Составляет за свой счет – на зарплату жены уборщицы Эммы – девятитомную Антологию русской поэзии. Переезжает в Нью-Йорк. Центр русского артистического андерграунда. Его мнением дорожат. Он пристрастен, и он несправедлив. Его способность антагонизировать людей сопоставима лишь с его способностью покорять аудиторию. Его поэтические эксперименты – писание на «языках» – вызывают и недоумение, и восхищение. Патриарх. Актер.

Je ne suis pas sincère, et je ne le suis pas même au moment où je dis que je ne le suis pas.

«Я позирую даже тогда, когда я говорю, что позирую» - так в русском переводе звучит фраза Жюля Ренара. Это о Косте.

За бесконечными масками на самом деле была только одна роль – роль поэта. В поэзии Костя знал все. И понимал все. Понимал, бесспорно, и предел собственных возможностей.

Его чтение стихов – своих и чужих – было подлинным моноспектаклем. Перформанс был его стихией. После поэтических чтений женщины выстраивались в очередь, чтобы поцеловать ему руку.

На множестве снимков – и в Нью-Йорке, и в Ленинграде – Кузьминский позирует голый. Можно не придавать этому никакого значения, а как еще позировать художникам? Можно вспомить – «Я нищ и гол…» Костя хотел прожить свою жизнь одним искусством. Нищим и голым. И он это смог.
«Я ученик русского авангарда», - говорил о себе Костя. Этой бескомпромиссной, и потому особенно опасной, разновидностью авангарда он заразил целое поколение поэтов и художников в Америке.

«Малограмотному Андрюше З. от основного и главного афтора.
Под новый 2006 год 29 декабря в Божедомке».

Так Костя подписал мне на память сборник «Живое зеркало». И здесь почти каждое слово не случайно, только «малограмотному» не нуждается в особом объяснении. «От основного и главного», потому что в сборнике помимо Кости Кузьминского опубликованы еще стихи Виктора Сосноры, Глеба Горбовского, Александра Кушнера и Иосифа Бродского; «аФтора» - шутка-напоминание о специфической «народной» орфографии Васи Ситникова; ну а «Божедомка» – вольный перевод с английского названия деревни, где жили Костя и Эмма – Lordville.

В нижнем левом углу, вероятно, подумав немного, Костя дописал: «С некоторой любовью».

Любил и я тебя, Костя.

«Я холоден. Я нищ и гол,
Мой друг единственный – глагол».

Уверен, что друг единственный – Глагол Костю не покинет.

Наверное, он и встретит его там, где собираются Поэты.

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас


МУЗЫКА В САН-АНТОНИО #Жизньвтехасе #liveintexas

Среда, 16 Марта 2016 г. 13:16 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #394
Дата: Май 14, 2015
Автор: Подготовил Павел Овчинников
counter

 

 

cultur_festivalВо второй раз в Сан-Антонио пройдёт международный музыкальный фестиваль, организованный Musical Bridges Around the World. Анна Гроховская – художественный руководитель «Musical Bridges» пригласила на фестиваль выдающихся музыкантов, представляющих различные мировые культуры, сочетающих классику с этнической музыкой и джазом.

15 мая - концерт Виджея Ийера (Vijay Iyer). Уникальный американский джазовый пианист-самоучка, сын индийских иммигрантов, Виджей начал брать уроки игры на скрипке с трех лет, на пианино начал играть по слуху. В 2010 г. был признан музыкантом года Ассоциацией джазовых журналистов США. В концерте вместе с Виджее Ийером выступит знаменитый американский струнный квартет «Брентано».

16 мая - концерт «Свободная Колумбия». Колумбиец Эдмар Кастанеда – один из немногих мужчин-арфистов в мире считает, что игра на арфе – божий дар. Он играет на народной колумбийской арфе «el arpa llanera», много экспериментирует в джазовой музыке, расширяет возможности инструмента, не забывая, однако, народные традиции. В его музыке смешиваются африканские и бразильские ритмы, танго и фламенко. Музыкант создал особенный стиль игры на арфе, одновременно исполняя мелодию и бас, создаётся впечатление, будто играет целый оркестр.

В ансамбле с Эдмаром Кастанедой выступит яркая, темпераментная колумбийская исполнительница и автор песен Андреа Тьерра. Она смешивает в своей музыке фламенко и латиноамериканские ритмы с джазовыми, «начиняя» её сочной поэзией. В переводе с испанского «tierra» означает «земля». Неудивительно, что песни Андреа очень земные и меткие, часто на политическую и социальную тематику.

17 мая кларнетист Кинан Азмех и художник Кеворк Мурад представят мультимедийный концерт «Home Within», в память о 100000 жертв гражданской войны в Сирии.

Выпускник Джульярдской школы сирийско-американский кларнетист Кинан Азмех – первый музыкант из арабских стран, выигравший конкурс Н.Рубинштейна в Москве (1997). Сейчас он известен всему миру как солист-виртуоз, композитор и импровизатор. Критики любят говорить, что игрой на кларнете он «заклинает духов». Музыкант сотрудничает с Йо-Йо Ма и его «Silk Road Ensemble», Марселем Халифом, Закиром Хусейн, Даниэлем Баренбоймом и другими знаменитыми исполнителями.

В концерте «Viva Espana!» (20 мая) выступит знаменитый танцевальный ансамбль «Entreflamenco» под руководством Антонио Гранхеро и Эстефании Рамирез. Труппа появилась в 1998 в Мадриде, много гастролировала и переехала в США. Их спектакль «Flamenco Рara 4 Estaciones» признан «San Antonio Express News» лучшим шоу 2009 года.

В программе «Аргентинская феерия» (21 мая) примут участие как музыканты, так и танцоры. Хуан Пабло Жофре - один из ведущих на сегодня молодых музыкантов-бандонеонистов, ученик Хулио Пани и Даниэля Бинели – музыкантов из секстета Астора Пьяццоллы. Он пропагандирует современный стиль танго (неотанго), сочиняя собственную музыку и выступая с концертами по всему миру. «Mercury News» характеризовала его как «исполнителя, электризующего своих слушателей». Музыкант выступал в России и уверен, что аргентинское понимание музыки близко к русскому: глубокое отношение к мелодии, чувственность, страсть, драматизация и элегантность.

Клаудио Аспреа родился и вырос в Аргентине, в юности занимался классическим балетом и современным танцем. Аргентинское танго начал танцевать в Буэнос-Айресе в 1988 году, а через 2 года присоединился к труппе театра «Балет Ла-Плата», второй наиболее важный театр оперы и балета в Аргентине. Он был гостем и преподавателем на официальном чемпионате танго США и фестивалях танго в Сан-Франциско и Нью-Йорке. Аспреа - один из преподавателей студии «Steps on Broadway» в Нью-Йорке. Танцор неоднократно приезжал в Москву и Санкт-Петербург на фестивали «Ночи милонгеро» и «Танго Белых ночей».

Настоящей звездой программы «В африканских ритмах» (24 мая) будет джазовая легенда - пианист Рэнди Уэстон. Он начал выступуть со своим ансамблем ещё в 1950-х гг., играл со многими группами ритм-энд-блюза. Опираясь на афро-американские истоки джаза, стал трактовать фортепиано как ударный инструмент, сотрудничать с африканскими барабанщиками. В 1960-х записал сюиту «Uhuru Africa» (аранжировка Мелбы Листон, стихи Ленгстона Хьюза). В 1970-е гг. выступал с сольными концертами в США и Великобритании. Самые известные композиции Уэстона - «Hi-Fly», «Babe’s Blues», «Little Niles», «Marrakesh Blues», «African Cookbook», «Tanger Baу» и «A Night In The Medina».

Все концерты международного фестиваля Musical Bridges Around the World бесплатные. Подробности о местах проведения концертов на сайте www.musicalbridges.org.

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас


КУЛЬТУРНЫЙ СЛОЙ #Жизньвтехасе #liveintexas

Среда, 16 Марта 2016 г. 13:15 + в цитатник
Рубрика: Культура
Выпуск: #378
Дата: Октябрь 2, 2014
Автор: Павел Овчинников
counter

 

 

cultur_art_fair1ЧТО БЫЛО?

На арт-волне

Конечно, ежегодная хьюстонская выставка-ярмарка современного искусства (HFAF) - не Венецианская биеннале, но всё же, побывав на ней, можно было проследить ситуацию в современном мире изобразительного искусcтва, свежие арттечения, посмотреть, чем живут художники в разных странах, и просто насладиться выставленным. А насладиться было чем - на удивление, работы, представленные на нынешней выставке, вызывали позитивные эмоции.

На выставку, прошедшую 19-21 сентября в NRG Center, кроме галерей из Нью-Йорка, Луизианы, Флориды и Калифорнии, приехали и иностранные гости из Франции, Нидерландов, Англии, Венгрии, Израиля и стран Латинской Америки - Кубы, Перу, Аргентины, Боливии, Венесуэлы и Колумбии.

Наиболее интересные работы, кстати, представили художники из Южной Кореи. Их картины и скульптуры, разнообразные по технике, отражают и национальный колорит, и ультрасовременные тенденции.

Из местных принимали участие галереи Alabama Song, Redbud Gallery, Zoya Tommy Contemporary, Deborah Colton Gallery, также организации FotoFest, Французский Альянс и другие.

cultur_artИнтересно, что в выставку-ярмарку, наряду с работами ныне здравствующих художников, вклинились шедевры прошлых лет, например, «Квадраты» Энди Уорхолла или картины- коллажи Берта Лонга. Из наших соотечественников в выставке участвовала Виктория Каваленчикова, которую представляла амстердамская галерея. Кстати, одна из ее работ выставлена и в Русском культурном центре «Наш Техас».

А 25 сентября в Хьюстоне прошла другая большая выставка, объединившая современных хьюстонских художников, творящих в галереях на улицах Winter, Spring и Silver. Непринуждённая обстановка, радушный приём художников, живая музыка, встреча старых друзей, создали впечатление мини-фестиваля искусств.

Запомнились работы наших соотечестениц - Ольги Портер, Валентины Киселёвой и Ольги Ла Монт.

rafal_blekhaszЧТО БУДЕТ?

С Шопеном по жизни

Имя Рафал Блехач впервые стало известно нашим читателям, когда выдающийся пианист Сергей Бабаян давал интервью газете «Наш Техас» несколько лет назад. Тогда он сказал, что из молодых исполнителей выделяет именно молодого поляка. В свои 29 лет Рафал Блехач завоевал множество престижных премий и наград на фестивалях и конкурсах Польши и других стран. В 2005 году он одержал безоговорочную победу на XV Международном конкурсе пианистов им. Шопена в Варшаве, где помимо I премии и золотой медали, был удостоен целого ряда специальных призов, в том числе за лучшее исполнение мазурок, полонеза и концерта для фортепиано с оркестром Шопена. Эта победа открыла перед пианистом двери известнейших концертных залов мира - лондонского Вигмор-холла, Берлинской филармонии, Концертхаусе (Вена), Зале Плейель (Париж) и других. Рафал участвует в крупных фестивалях и выступает с лучшими симфоническими оркестрами мира под управлением знаменитых дирижёров: Валерия Гергиева, Михаила Плетнёва, Шарля Дютуа.

В июле 2010 года Блехач получил престижную премию Международной музыкальной академии Киджан (Сиена, Италия), а в начале этого года - американскую премию Гилмора (Gilmore Artist Award).

Его выступления тепло принимают как критики, так и публика всех стран. Нам чрезвычайно повезло, что в октябре Рафал Блехач сыграет дебютный сольный концерт в Хьюстоне по приглашению сообщества SPA. И, конечно, программа концерта будет включать сочинения Фредерика Шопена, которые Рафал исполняет мастерски. Концерт состоится 17 октября в Wortham Center.

flags2Как живёт сосед?

Международный фестиваль в Плэйно в этом году празднует круглую дату - 10 лет существования.

На этом небольшом фестивале всё по-семейному. Побывав на нём, чувствуешь, что Плэйно живёт, как одна большая интернациональная семья, в которой сосуществуют, по словам организаторов, около 100 различных этнических групп. И всем, конечно, интересно, как живёт сосед. Как и на любом фестивале, в программе парады, дегустация блюд национальной кухни, музыка и танцы, народные промыслы, артпроекты, развлечения для детей и даже «модное дефиле» в национальных костюмах. А в дополнение ко всему здесь устраивают ярмарку «Фитнесс и здоровый образ жизни». Особое место занимают мастер-классы. Например, вы можете научиться исполнять танец живота, играть на африканских барабанах, заматываться в сари или лепить свистульки из глины.

Фестиваль уникален тем, что особую роль в нём играет тема охраны окружающей среды и здорового образа жизни. Фестиваль «без отходов» в 2009-м, 2011-м, 2012-м и в 2014-м годах был отмечен мэрией Плэйно наградой «За достижения в области экологии». Как правило, после подобных фестивалей остаётся огромное количество отходов и мусора. А фестиваль в Плэйно после окончания утилизирует 82% отходов. И это благодаря специально разработанной программе Zero Waste. Все участники и посетители фестиваля должны подчиняться определённым правилам, чтобы отправлять на свалку как можно меньше отходов. Фестиваль пройдёт 18 октября в Haggard Park.

artВ помощь юным художникам

Одно из ярких событий в жизни Далласа - предстоящая Международная выставка рисунков «I Am Thankful For…», которая пройдет с 21 ноября по 7 декабря в The Dallas Galleria. Опыт прошлых лет показывает, что наиболее активные участники выставки - это юные художники, хотя представить свои творения на суд жюри смогут и взрослые. Рисунки будут приниматься до 31 октября. И для того чтобы сделать работу над конкурсным произведением интересней, глубже понять, представить и воплотить свои идеи на холсте, организаторы выставки - Eurasian Association of DFW совместно с Dallas Museum of Arts - решили провести мастер-класс для детей, желающих принять участие в выставке. Замечательно, что дети смогут творить под руководством профессиональных художников. И кто знает, возможно, мастер-класс откроет новый мир начинающим живописцам.

Мастер-класс пройдёт 16 октября, с 06.00 в The Center for Creative Connections («Art Studio» room). Dallas Museum of Arts (1717 N Harwood St. Dallas. TX) Все материалы для рисования, за исключением холста, предоставляются организаторами (холст нужно приобрести заранее).

Теги: #texas,#техас,#Жизньвтехасе,#liveintexas,Техас,штат техас,техас 2,деньги техаса,техас смотреть,техас онлайн,техас сша,техас видео,города техаса,техас покер,техас смотреть онлайн,техас фото,восстание техаса,техас отзывы,хьюстон техас,даллас техас,приключения в техасе,время в техасе,столица техаса,северный техас,остин техас,море техас,штат техас города,северное море техас,техас 2015,магазин техас,техас цены,жизнь в техасе отзывы,жизнь и работа в техасе,жить в техасе отзывы,жизнь в хьюстоне,языковые курсы в техасе,хьюстон техас отзывы,штат техас форум,остин техас отзывы,техас новости,штат техас фото,сан антонио техас,техас чикен,город даллас,хьюстон техас



Поиск сообщений в gizn_v_texase
Страницы: [30] 29 28 ..
.. 1 Календарь